"SINFONÍA Nº 7 LENINGRADO (DMITRI SHOSTAKOVICH)", DE EDUARD AGAYAN, EN EL 51 ANIVERSARIO DE LA MUERTE DEL COMPOSITOR SOVIÉTICO

 

Sinfonía nº 7 Leningrado (Dmitri Shostakóvich) 

Eduard Makarovich Agayan 

1989

Escultura de cobre 

63x81x37 cm 

Museo Ruso de San Petersburgo

Dmitry Dmitrievich Shostakovich (1906-1975), uno de los más grandes compositores del siglo XX, fue en Leningrado (en octubre de 1941 fue evacuado a Kuibyshev), donde comenzó a componer su famosa Séptima Sinfonía. En su partitura, escribió: “Dedicado a la ciudad de Leningrado”. Con los medios de la música, Shostakovich dio una imagen brillante y expresiva de la lucha del pueblo soviético con los invasores fascistas. El 9 de agosto de 1942, la Séptima Sinfonía se realizó en el sitiado Leningrado. Este fue un evento significativo para los residentes y defensores de la ciudad, a quienes la música ayudó a sobrevivir en las difíciles condiciones del bloqueo.

Aghayan, confiando en las famosas fotos de Shostakovich de la época, lo representó mientras trabajaba en la sinfonía. El escultor creó no solo una imagen memorable de un destacado compositor, sino que también reflejó un acontecimiento importante en la historia de la vida espiritual de la ciudad y del país.

Eduard MakarovichAgayan (1936, Stalingrado - 1993, San Petersburgo). Escultor soviético, autor de obras monumentales y de caballete. Miembro de la Unión de Artistas de Rusia. Entre 1957 y 1964 estudió en el Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura I. E. Repin, bajo la tutela de M. K. Anikushin.

Eduard Agayan hizo una importante contribución al patrimonio cultural de San Petersburgo (Leningrado).

La mano del maestro es responsable de varias obras importantes, como el monumento "Hazaña" en el puente de Oranienbaum en el pueblo de Martyshkino (1984), "Ataque" en la autopista Gostilitskoye (1969), "Cuentos de la infancia" en la calle Koroleva y una placa conmemorativa a S.S. Prokofiev en la avenida Izmailovsky, 1.

El grupo escultórico de E. Aghayan, titulado «A los creadores de la flota rusa», situado frente a la entrada principal del Hotel Pribaltiyskaya, ha sido durante mucho tiempo un símbolo de la Fachada Marina de nuestra ciudad. Esta obra fue galardonada con un diploma por la Academia de Artes de la URSS en 1988.

ESCUCHAR SINFONÍA Nº 7 EN "LA ESPINA ROJA": https://espina-roja.blogspot.com/2014/02/sinfonia-n7-leningrado-de-dmitri.html 

"LOS FUNDIDORES", DE ALFONSO CANCIANI

 

Los fundidores

Alfonso Canciani 

Esculturas de bronce

40-42 cm

1907 

Museo de la Revoltella de Trieste 

Las dos estatuillas son parte del grupo "Cuatro trabajadores del hierro y el fuego", que incluye otras dos figuras masculinas erigidas con herramientas de trabajo utilizadas en las fundiciones. Fueron comprados por el Museo Revoltella en 1938 cuando el artista, entonces anciano, vivió en Trieste, donde en 1919, regresando de Viena, había encontrado un lugar de enseñanza. La caída del Imperio había terminado, de hecho, una brillante carrera que comenzó a principios de siglo en el contexto de la Secesión. El grupo fue replicado varias veces y utilizado por el propio artista para elaborar varias composiciones, incluyendo una de carácter funerario. Fue expuesto en muchas exposiciones tanto en Viena como en Alemania e Italia. Hoy en día, los otros dos que no son propiedad del Museo Revoltella, se pueden encontrar en colecciones privadas de Udine y Cormons. 

Desde sus inicios, Canciani había mostrado un gran interés en la poética de la obra y ya en 1890, durante sus estudios académicos en Viena, había obtenido un premio por la obra Por la tarde (trabajador cansado). El tema se había recogido en 1902 con algunas figuras (Marinero, Herrero, Trabajador cansado con mazo, El martillador) ahora dispersas, muy similares a las realizadas en 1907 para el grupo de cuatro trabajadores. 

Los trabajadores de Canciani, como ya de otra manera los trabajadores del escultor belga Constantin Meunier, a quienes pueden acercarse, tienen un profundo significado simbólico: son la representación (Darstellung) y el modelo de imagen (Bild) de los hombres que preservan la dignidad incluso en la falta de aliento; a diferencia de la burguesía, cuya vida se disuelve cada vez más en la parte del espectador, el trabajador es el que actúa cambiando el aspecto del mundo. Lo que distingue al hombre, por lo tanto, es el trabajo y el arte es una de las obras más nobles que se le da al hombre. El propio escultor evoca a Vulcano, el hombre de fuego, el hombre de la forja, del bronce en fusión, el carácter masculino que forja el granito con golpes de maza. Su obra, más que cualquier otra, toma un tono dramático, de acción: la escultura debe celebrar el trabajo y “contribuir a los corazones buenos y nobles, predicar la caridad y el amor, glorificar todos los esfuerzos de elevación moral”. 

REPORTAJE "ARTE MONUMENTAL DE KAZAJISTÁN" (1976)

"ARTE MONUMENTAL DE KAZAJISTÁN" (1976)

Este reportaje, realizado por G. Yelemyanov para Kazakhfilm Studio en 1976, ofrece una visión excepcional del mundo del arte monumental de la República Socialista Soviética de Kazajistán: mosaicos, murales, vidrieras y mucho más que decoraban obras de arquitectura modernista entre las décadas de 1960 y 1980. 

En este vídeo, vemos por primera vez imágenes del interior del Öner Art Combine, donde se crearon estas obras, conocemos a sus autores y, a continuación, más de dos docenas de tomas de obras de arte monumentales de todo Kazajistán: Almaty, Astana, Karaganda, Pavlodar, Shymkent y Kokchetau. 

En el vídeo, de diez minutos de duración, se pueden activar los subtítulos en español traducidos automáticamente en Youtube.

Kazakhfilm Studios es una de las principales productoras y distribuidoras de cine, documentales y series de animación de Kazajistán. La empresa fue fundada en 1934 en la ciudad de Almatý bajo el mismo nombre de la ciudad, centrándose especialmente en la creación de documentales con el fin de ensalzar los avances sociales de la república para el régimen. El 9 de enero de 1960, el Ministerio de Cultura de la República Socialista Soviética de Kazajistán, cambió el nombre a Kazakhfilm. En 2005 dejó de formar parte oficialmente del gobierno al convertirse en una sociedad anónima^.

"ESTATUA DE CHOLLIMA" EN PYONGYANG

 

La estatua de Chollima es una obra artística, y un símbolo profundamente arraigado en la identidad de Corea del Norte. Representa tanto la mitología como los valores que el régimen de Kim Il-sung deseaba infundir en la población para avanzar en la reconstrucción del país después de la guerra

El término “Chollima” proviene de la mitología coreana y relatos populares, se refiere a un caballo legendario que es capaz de recorrer mil li (aproximadamente 400 kilómetros) en un día, lo que lo convierte en un símbolo de velocidad y esfuerzo incansable. Durante la década de 1950, tras la devastación de la Guerra de Corea, el país se encontraba en un proceso de reconstrucción, y el gobierno de Kim Il-sung comenzó a promover el concepto del “Chollima Movement” o “Movimiento Chollima”. Este movimiento tenía como objetivo movilizar a la población para lograr un rápido desarrollo industrial y económico, y la estatua fue concebida como una representación de esa ideología.

El monumento de Chollima tiene una altura de 46 metros desde su base, y la figura del caballo 14 metros de alto por 15 de longitud, fue inaugurada en 1961, durante la era de consolidación del régimen de Kim Il-sung. Su construcción fue parte de una serie de esfuerzos por marcar visualmente el poder y la determinación del estado norcoreano. Fue erigida en la Plaza de la Victoria en Piongyang, que es un lugar simbólicamente significativo para la ciudad.

El caballo alado de la estatua está representado en una postura dinámica, con las alas extendidas hacia adelante, lo que simboliza el movimiento, la velocidad y el impulso hacia adelante. A la izquierda de la figura, aparece un hombre y una mujer, representando al pueblo trabajador que, al igual que el caballo mitológico, debe avanzar sin descanso hacia el logro de los ideales del régimen. Se trata de dos figuras montadas en Chollima: un obrero sosteniendo en alto la “Carta Roja” del Comité Central del Partido del Trabajo de Corea y una campesina con un haz de arroz en los brazos. 

El monumento de Chollima es una obra de arte monumental, y un potente símbolo de la propaganda del régimen de Kim Il-sung. A través de la figura del caballo, se transmitió el mensaje de que el pueblo norcoreano, al igual que el animal mítico, debía esforzarse al máximo para lograr los objetivos del país. La estatua refleja también la glorificación del trabajo colectivo y la unidad bajo el liderazgo de Kim Il-sung.

PARQUE DE LA MEMORIA DE SARTAGUDA (NAVARRA)

 

Se trata del principal monumento memorialista de Navarra, levantado en recuerdo y homenaje de los ciudadanos y las ciudadanas navarros asesinados tras el golpe de Estado de 1936. Fue impulsado por la Asociación Pueblo de las Viudas de Sartaguda y la Asociación de Familiares de Fusilados de Navarra (AFFNA-36-NAFSE).

El artículo 15 de la ley 33/2013, de reconocimiento y reparación moral de las ciudadanas y ciudadanos navarros asesinados y víctimas de la represión a raíz del golpe militar de 1936, establece que el Parque de la Memoria de Sartaguda gozará del máximo reconocimiento y protección oficial.

El parque ocupa una superficie de 6.000 m² (cedidos por el ayuntamiento de Sartaguda) en la que se ubican obras escultóricas de diferentes artistas. La obra central es un muro de 7 metros de largo y 2,5 de alto donde se recogen, en ambas caras, los 3.444 nombres de las víctimas ocasionadas por los hechos acaecidos a raíz del golpe militar del 18 de julio de 1936.

El recinto está vallado y consta de una entrada en la cual se expone un panel explicativo de la obra. De esta entrada parte un camino en el que se halla, como puerta monumental la obra de José Ramón Anda Atariaren beasarkada (puerta del abrazo). El camino llega a una plaza circular en la que se hallan varias obras. A la izquierda encontramos la obra de Néstor Basterrechea Como una hoz atávica y mortal, a su lado El muro de los asesinados, con los 3.444 nombres de las víctimas. A la derecha está el rincón de los escritores con varios paneles de hierro donde están grabados textos en euskera y castellano que hacen referencia a la barbarie de la guerra civil y algunos escritos sobre un pequeño panel. Dichos textos son de Pablo Antoñana, Bernardo Atxaga, Castillo Suárez, Jokin Muñoz, Montxo Armendáriz y José María Jimeno Jurío.

Sobre la plaza circular y en línea con Atariaren beasarkada se ubica un monumento de hormigón de Joxe Ulibarrena titulado Los acribillados en el Santa Cruzada.

Desde su inauguración, el Parque se ha convertido en el principal punto de referencia de familiares, asociaciones y ciudadanía en general como lugar para la reivindicación de la memoria de todas las personas injustamente represaliadas por la violencia desatada tras el golpe militar de 1936, y es testigo de la voluntad expresada por la sociedad navarra de no olvidar su pasado traumático.

 

MONUMENTO A LENIN, EN ASHGABAT (TURKMENISTÁN)

 

Monumento a Lenin en Ashgabat 

Todos conocemos los monumentos a Lenin: los que llevan gorras o no, las estatuas que lo representan de pie detrás de un podio o sosteniendo un libro, señalando hacia un futuro brillante, o representado como un líder joven de pelo rizado. En Bielorrusia, estas estatuas están por todas partes, cada una con su estilo único.

Pero ¿ha visto usted alguna vez un monumento a Lenin diseñado para reflejar las características nacionales del país en el que se encuentra? De hecho, existe un monumento de ese tipo y se alza orgulloso en el corazón de la capital de Turkmenistán, Ashgabat. Esta estatua de Lenin en particular está protegida por el Estado como un tesoro cultural de Turkmenistán.

El valor de este monumento no reside en la estatua en sí, sino en su representación típica de Lenin. El verdadero valor reside en el grandioso pedestal que sostiene la estatua. El 24 de enero de 1924, sólo tres días después de la muerte de Lenin, en una sombría reunión celebrada en Ashgabat, N. Aitakov, entonces presidente del Comité Ejecutivo Central, anunció los planes para inmortalizar la memoria del líder. Tres días después, se colocó la primera piedra del monumento en el centro de la ciudad, en la plaza del Gimnasio, hoy conocida como la plaza Lenin, situada cerca del teatro Makhtumkuli. Muy cerca se encuentra el edificio del Gabinete de Ministros de Turkmenistán. 

El monumento fue inaugurado oficialmente el 7 de noviembre de 1927, coincidiendo con el décimo aniversario de la Gran Revolución de Octubre. El “Memorial” es un edificio cúbico al que se accede por una escalera, con dos puertas de madera intrincadamente talladas que conducen al Museo Lenin. La estatua de Lenin se encuentra sobre un paralelepípedo, que se sostiene por cuatro paralelepípedos adicionales. El bronce utilizado para la estatua se obtuvo de la antigua propiedad real de Bayram-Ali, donde se fundían cañones de bronce. La escultora de la estatua, Tripolskaya, basó su trabajo en un diseño del escultor V. Kozlov y agregó algunos detalles nuevos. La estatua se fundió en condiciones improvisadas porque en Poltoratsk (el antiguo nombre de Ashgabat), no había fundiciones disponibles.

El proyecto del monumento fue obra de Andrei Andreevich Karelin, un famoso pintor de la época zarista que el año anterior (1926) había creado el escudo de armas de la República Socialista Soviética de Turkmenistán. Karelin concibió la idea de cubrir el pedestal con azulejos de mayólica de vivos colores. La mayólica es un tipo especial de cerámica con un esmalte decorativo.

En la actualidad, el monumento presenta un mosaico de motivos de alfombras, cada uno de los cuales representa los diseños distintivos de las alfombras de diferentes regiones de Turkmenistán. El trabajo de cerámica fue realizado por el artesano Nazarov. Cada cara del edificio tiene inscrita una frase en ruso y turcomano. 

Las frases son: "Al líder de los obreros y campesinos de Turkmenistán' y 'El leninismo: el camino hacia la liberación de los pueblos del Este'. 

Fuente: Shahina Travel

 

"EL FUSILADO", MONUMENTO A LAS VÍCTIMAS DE CAMPO DE CONCENTRACIÓN DE "LOS MERINALES" (SEVILLA), OBRA DE LEOPOLDO GONZÁLEZ ANDRADES

 

El fusilado

Leopoldo González Andrades 

4.8 x 4.2 x 6 metros 

Escultura acero cortén

2009

Nacional IV (Dos Hermanas)

Monumento del canal de Los Presos "Los Merinales"

Este monumento, inaugurado en junio de 2009 y conocido bajo el nombre de Monumento de la Memoria Histórica o "El Fusilado" se ubica justo a la entrada de un antiguo campo de concentración situado en este enclave del término municipal de Dos Hermanas, conocido como los "Merinales". En este lugar, durante la Dictadura del general Franco, entre los años 1940 y 1962, cumplieron condena de trabajos forzados unos 10 000 presos políticos que construyeron, sin ninguna maquinaria, un canal de 150 km de longitud llamado Canal de riego del Bajo Guadalquivir, también conocido como "Canal de los Presos".

El autor de este monumento es el artista Leopoldo González Andrades quien se inspiró para su diseño en la célebre obra de "Los fusilamientos de Goya" y en las esculturas de Chillida. La obra, reinterpretación de un personaje en el momento de ser fusilado mide 4.8 x 4.2 x 6 metros en técnica de acero cortén. Los terrenos en los que se ubicaba el campo, pertenecen actualmente a la Fundación "Los Merinales", que tiene previsto crear en el lugar un centro para el reconocimiento de las víctimas de la Guerra Civil española.

"MONUMENTO AL PARTISANO", DE MAZZACURATI Y LUSIGNOLI, EN PARMA

 

Monumento al Partisano

Marino Mazzacurati, Guglielmo Lusignoli 

1954 - 1956

Piedra sarnico, ladrillo y bronce. 

Plaza de la Paz  Parma

El Monumento al Partisano es un monumento dedicado a la lucha partisana, ubicado en Parma, en Piazzale della Pace . Es obra del escultor Marino Mazzacurati y del arquitecto Guglielmo Lusignoli.

El monumento representa a un partisano armado con una ametralladora Sten, sobre una gran roca de piedra de Sarnico; a sus pies hay otro partisano muerto apoyado contra una pared.

La propuesta de construcción en Parma de un monumento dedicado a la lucha contra el nazismo fue presentada por asociaciones partisanas en abril de 1951. El comité promotor estaba presidido por Piero Campanini (último presidente del CLN provincial ), y se unieron las más altas autoridades de la República: el jefe de Estado Luigi Einaudi, el presidente del Senado Enrico De Nicola, el presidente de la Cámara Giovanni Gronchi y el presidente del Consejo de Ministros Alcide De Gasperi.

Entre los promotores del proyecto estaban el alcalde de Parma, Giacomo Ferrari (ex partisano con el nombre de batalla “Arta”, único comandante de las formaciones partisanas de Parma) y el presidente de la administración provincial, Primo Savani, también ex partisano y líder de la lucha de liberación.

Para financiar la obra se convocó una suscripción popular entre los ciudadanos y municipios de la provincia, mientras que el sitio para la construcción del monumento se identificó desde el principio en la zona frente al Palacio de la Pilotta (entonces Piazza Marconi), donde anteriormente había una estatua dedicada al rey Vittorio Emanuele II que luego fue destruida en la noche del 5 de julio de 1946 con una carga de TNT , poco más de un mes después del referéndum que había sancionado el nacimiento de la República Italiana .

Se convocó entonces un concurso para la construcción del monumento, en el que se presentaron 49 propuestas, que fueron examinadas por una comisión compuesta por representantes del mundo cultural e instituciones locales. El jurado eligió como ganador el proyecto del escultor Marino Mazzacurati y el arquitecto Guglielmo Lusignoli, considerado el único que "reunía las cualidades necesarias para ser ejecutado en una zona céntrica de una ciudad con una gran tradición artística como Parma" .

El monumento fue inaugurado el 30 de junio de 1956 con una ceremonia a la que asistieron el presidente de la República Giovanni Gronchi, el obispo de Parma Evasio Colli, otras autoridades estatales, instituciones municipales y provinciales, unidades desplegadas de las fuerzas armadas, las banderas de los municipios decorados para la Resistencia y decenas de miles de persona

En 1961, el monumento fue víctima de un atentado en el que explotó una bomba de relojería que dañó la estatua del partisano moribundo, situada al pie de la piedra de Sarnico. La estatua, que no pudo repararse, fue posteriormente refundida a partir del molde original por el propio Mazzacurati y el 25 de abril de 1963, con motivo de las celebraciones del decimoctavo aniversario de la liberación, fue reinaugurada oficialmente.

En 1966 la obra ganó el premio nacional de escultura de la Accademia di San Luca .

En octubre de 1968, pocos días antes del cincuentenario de la victoria en la Primera Guerra Mundial, la estatua situada en la base se trasladó al cementerio de Villetta, en el pasaje que conecta la galería norte con el campo norte, donde se encuentran los partisanos caídos. Simultáneamente, se colocó una copia de la estatua original al pie del monumento.

ESCULTURAS DE REALISMO SOCIALISTA EN EL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES DE MOLDAVIA

 

Situado en el corazón de Chisináu, el Museo Nacional de Bellas Artes de Moldavia es un testimonio del rico patrimonio y la evolución cultural del país. Fundado originalmente en 1939, el museo tiene su origen en una sección de arte dentro del Complejo del Museo Nacional y obtuvo su independencia como institución independiente en 1940. El museo, ubicado principalmente en un edificio histórico caracterizado por su estilo arquitectónico ecléctico, es en sí mismo un artefacto del intrincado pasado de Moldavia: un edificio construido originalmente a fines del siglo XIX como gimnasio para niñas, luego transformado mediante innovaciones arquitectónicas a lo largo de los años.

Las colecciones del museo ofrecen una puerta de entrada a diversas épocas artísticas, ya que exhiben obras de arte moldavas e internacionales de todos los siglos. Entre ellas destacan las obras de escultura de realismo socialista del sigo XX expuestas en la colección permanente, como son las siguientes:

No a la bomba de neutrones, de Claidia Cobizev

Constructores, de Rozalia Podoprigora

Metalúrgico, de Valentin Cuznetov 

En tierra liberada. de Claudia Cobized

Mujer joven en el campo, de Claudia Cobizev

Trabajador del acero, de I. Oniscenco

Retrato de Suha-Bator, de Ion Turcan

Retrato de Walter Ulbricht, de Lev Kerbel

La cosecha, de Claudia Cobizev

Retrato de la sargento S. Didenco, de Mircea Spinei

Constructora, de M. Cuznetov

Prisionera de Buchenwald, de Robert Debentev

Retrato de la trabajadora V. Cernei, de Leonid Fitov

Familia de granja colectiva, de Claudia Cobizev

Paz, Claudia Gerashimov

 Trabajador, de Alexandru Plamadeala

Retrato de la trabajadora Zinaida Tucan, de Iosif Chitman

 Bomberos, de Rozalia Podoprigora

Tríptico Padre e Hijos, de Lazar Dubinovschi

"KARL LIEBKNECHT - CORAZÓN Y LLAMA DE LA REVOLUCIÓN", ESCULTURA DE THEO BALDEN EN POTSDAM, EN EL 107 ANIVERSARIO DEL ASESINATO DEL DIRIGENTE COMUNISTA ALEMÁN

 

Karl Liebknecht – Corazón y llama de la Revolución

Theo Balden

1983 

Escultura de bronce

6 m de altura 

Calle Henning-von-Tresckow 913 (Potsdam)

 

En el Nuevo Jardín de Recreo de Potsdam se alza la escultura "Karl Liebknecht: Corazón y Llama de la Revolución". El escultor Theo Balden (1904-1995) diseñó el monumento de bronce para el Foro Karl Liebknecht, que también alberga los muros de mosaico de temática idéntica de Kurt-Hermann Kühn. En diciembre de 1983, 65 años después de la fundación del KPD (Partido Comunista de Alemania), la escultura se inauguró solemnemente en la Wilhelm-Külz-Straße, actual Breite Straße. Como parte de la remodelación urbana de 1999/2000, el conjunto monumental se trasladó al Nuevo Jardín de Recreo, paralelo a la Cuenca de Neptuno. 

 
El espectador queda inmediatamente impresionado por las formas vibrantes y ardientes, así como por las líneas dinámicas de la escultura de bronce. La llama sirve como un vibrante símbolo del apasionado fuego de la revolución. El artista también se inspiró en la naturaleza, concretamente en los árboles, para su diseño. La corteza, con sus cicatrices y torsiones al crecer hacia arriba, así como la resistencia de la copa al viento, simbolizan las pérdidas y la lucha contra la opresión y la persecución.

La sección rota del Árbol de la Llama, con sus llamas en cascada, a veces sofocantes, que en ocasiones parecen gruesas gotas de sangre, simboliza a las víctimas de la revolución. Flores marchitas, pájaros muertos y una figura humana torturada y colgada subrayan la impresión de decadencia. En esta escena fatal, una ola arrastra la cabeza del filósofo Karl Marx del centro del árbol, sobre un libro abierto.
El Árbol de la Llama, erguido y llameante, muestra ramas que se transforman primero en llamas parpadeantes, luego en manos abiertas y finalmente en alas de pájaro impetuosas. De la copa emergen flores, ojos y una estrella de cinco puntas como símbolo de la Revolución de Octubre. En el tumultuoso resplandor, la cabeza de Karl Liebknecht también es arrastrada por una ola de agua. Su brazo se extiende hacia adelante, señalando el futuro. Entre su cabeza y la estrella se encuentra el corazón de la revolución. Todas las formas fluidas se originan en el tallo principal, en cuyas dos ramas se abren suaves aberturas que permiten vislumbrar su interior. Theo Balden creó un monumento expresivo que pretendía representar la derrota y la victoria de la revolución; sin embargo, esta escultura, por su legibilidad, resulta atípica para los monumentos conmemorativos de la RDA. Así, el espectador puede embarcarse en la emocionante tarea de explorar asociativamente su significado

El hecho de que Karl Liebknecht fuera homenajeado con una escultura monumental en un lugar destacado de Potsdam durante la era Honecker está vinculado a la biografía política del socialdemócrata de izquierdas y activista por la paz durante la Primera Guerra Mundial. En las elecciones al Reichstag de 1912, Liebknecht ganó la circunscripción del Kaiser de Potsdam para él y el SPD, lo que marcó una importante declaración política. El 9 de noviembre de 1918, proclamó la república libre y socialista desde un balcón del Palacio de Berlín, fue uno de los cofundadores del KPD (Partido Comunista de Alemania) junto con Rosa Luxemburg y una de las primeras víctimas de la contrarrevolución. Por pura casualidad, cuando se construyó el edificio del Consejo de Estado en la entonces Marx-Engel-Platz de Berlín Oriental, hoy Schlossplatz, la entrada estaba adornada con el "Portal Liebknecht", ricamente esculpido; sin embargo, se borró todo recuerdo del palacio, demolido en 1950-1951. Su renacimiento como el Foro Humboldt, con ese mismo portal incluido, está previsto que finalice en 2019, si todo marcha según lo previsto. 

 
El "Árbol de la Llama", de seis metros de altura y fundido en Lauchhammer, ha caído en el olvido en Potsdam. Las exigencias iconoclastas, tras el fin de la RDA, de trasladar el monumento de bronce a un almacén o incluso destruirlo, fueron inicialmente desatendidas. Sin embargo, con motivo de la remodelación del Lustgarten para la Exposición Federal de Jardinería de 2001, la escultura quedó prácticamente relegada a un segundo plano tras el hotel. Hay que buscar para encontrar el Árbol de la Llama y las paredes de mosaico en un espacio verde enclavado entre los árboles. Así pues, lo que en su día se elogió con vehemencia en el órgano central del SED, "Neues Deutschland", como un logro artístico excepcional —a saber, que el monumento posee un efecto dinámico a larga distancia y "marca un acento significativo en este conjunto urbano de generoso diseño, en el que se combinan eficazmente la arquitectura moderna y la histórica"— ya no es cierto. 

 

 

RELIEVE DEL VESTÍBULO DEL GABINETE DE ARTE DEL PALACIO DE LA REPÚBLICA DE LA RDA, DEL ARTISTA JO JASTRAM, AHORA EN EL HUMBOLDT FORUM DE BERLÍN

Este segmento formaba parte de un relieve de bronce de cuatro lados y más de 14 metros de largo que había en el vestíbulo del Parlamento. Esta obra de arte creada en nombre del Ministerio de Cultura conllevaba una clara declaración ideológica. Debía representar la historia del desarrollo humano en su lucha hacia una sociedad comunista después de la explotación, la opresión y la lucha de clases. El punto de partida de Jo Jastram fueron los poemas de Bertolt Brecht «Lob des Kommunismus» («Alabanza del comunismo») y «Lob des Lernens» («Alabanza del aprendizaje»). Cuando fue desmantelado en 1998, el relieve se dividió en 43 partes.

Por primera vez, este relieve de bronce puede ser visto por el público en general. Originalmente pertenecía a un biombo de 15 metros de largo que estaba enmarcado con relieves. Se encontraba en el vestíbulo de la Cámara Popular en el Palacio de la República y, por lo tanto, solo podían verlo los miembros del parlamento. En una secuencia de motivos individuales, la obra escenificaba la utopía política de la RDA. 

Siguiendo estrictamente la teoría marxista-leninista, la monumental escultura de bronce cuenta nada menos que la historia de la liberación de la humanidad. De la explotación de las clases trabajadoras, pasando por la conciencia de su opresión y su insurrección en pro de una vida mejor, hasta la representación de lo logrado: la felicidad sin penas en una comunidad de iguales. 

En este fragmento se puede ver el último estadio: un grupo de personas con los mismos derechos, que han logrado su objetivo común: como aprendices, como padres y como trabajadores, científicos o agricultores. Están de pie o sentados juntos: los límites entre las clases sociales parecen haber desaparecido. 

El creador del relieve general, Jo Jastram, fue un artista muy condecorado de la RDA y miembro del grupo de planificación del mobiliario artístico del Palacio de la República. Para su monumental muro de bronce se inspiró en un poema de Bertolt Brecht: «Lob des Kommunismus» («Alabanza del comunismo»). 

Tras el final de la RDA, el Palacio de la República fue cerrado en otoño de 1990 debido a la contaminación con amianto, «destripado» unos años más tarde, desmantelado hasta su estructura básica y, finalmente, demolido. Como todos los muebles del palacio, este relieve también fue desmontado antes de que comenzaran las obras. Se dividió descuidadamente en dos piezas y se guardó.

Ahora está expuesto en uno de los vestíbulos del Humboldt Forum de Berlín en el reconstruido Palacio Real sobre los terrenos del demolido Palacio de la República.

"MONUMENTO A LOS HÉROES DE KRASNODON", DE LOS ESCULTORES VOROSHILOVGRAD, AGIBALOV, MUKHIN Y FEDCHENKO, EN LUGANSK

 

Monumento a los Héroes de Krasnodón

Escultores: Voroshilovgrad V. I. Agibalov, V. I. Mukhin, V. Kh. Fedchenko

Arquitecto: A. A. Sidorenko. 

1954

Escultura de bronce

7 m de alto 

Krasnodón, Óblast de Lugansk 

El monumento en el Donbass de nuestra "Joven Guardia Roja"

La Joven Guardia (Молодая гвардия), fue una de las más importantes organizaciones clandestinas antifascistas del Komsomol, que actuaba en el Donbass, y cercana a la ciudad soviética de Krasnodón, ocupada por los alemanes desde el 20 de julio de 1942 (República Socialista Soviética de Ucrania). También 15 de ellos, eran miembros del Partido Comunista Bolchevique.

En un principio la organización tuvo como creadores a Oleg Koshevoi, Ulyana Grómova, Iván Zemnujov, Serguey Tyulenin, Lyubov Shevtsova, e Iván Turkenich, ingresando posteriormente más de 100 miembros, todos ellos adolescentes, trabajadores, alumnos de octavo, noveno y décimo curso, alumnos de Krasnodón, y de aldeas cercanas, jurando luchar contra el enemigo, las tropas nazis que invadían el territorio de la URSS... 

Sus acciones tuvieron fuerte repercusión. 

Una de ellas, fue la liberación de 70 prisioneros que estaban recluidos en un campo de concentración y exterminio nazi-alemán, el 15 de noviembre de 1942 (20 personas más también fueron rescatadas del mismo hospital del campo). Otra se realizó con el incendio del centro de concentración y reclutamiento de los ciudadanos de Krasnodón, el 6 de diciembre de 1942. Allí, la Joven Guardia quemó una lista de unos 2.000 personas que estaban destinadas a ser enviados al territorio del Tercer Reich como esclavos. Con esta labor lograron salvarlos de la deportación.

Junto con la célula clandestina del Partido Comunista de Krasnodón, los miembros de la organización también destruyeron vehículos motorizados, cajas de municiones, suministros y depósitos de combustible enemigo.

Los días 6 y 7 de Noviembre de 1942, ocho banderas de la Unión Soviética se izaron en los edificios más altos de Krasnodón, para conmemorar el 25º aniversario de la Revolución de Octubre. 

Durante la existencia de la organización más de 5.000 folletos antifascistas fueron impresos, y difundidos en Krasnodón. La Joven Guardia estaba preparándose para llevar a cabo una rebelión armada antifascista, pero la traición dentro de la organización y el servicio de información del Ejército alemán, descubrieron sus planes.

Un traidor infiltrado ayudó a las detenciones masivas de toda la organización desde el 5 de enero de 1943, durando hasta el 11 de enero. Solamente 11 miembros de la organización lograron escapar. Todas los miembros detenidos fueron torturados. Lo más atroz, fue que 71 de ellos, junto con los miembros de la clandestinidad del Partido Comunista, incluido su jefe Filip Lyutikov, muchos de ellos todavía vivos, fueron arrojados a un pozo de 53 metros de profundidad, situado en la mina de carbón número 5, durante los días 15, 16, y 31 de enero de 1943. 

Oleg Koshevoi, Liubov Shevtsova, Viktor Subbotin, Dmitri Ogurtsov y Serguei Ostapenkov, fueron fusilados el 9 de febrero de 1943, en el parque de la ciudad de Rovenki. Cinco días después, el 14 de febrero de 1943, la ciudad de Krasnodón fue liberada por el Ejército Rojo de Obreros y Campesinos.

El escritor soviético Alexandr Fadéiev, escribió uno de los libros más queridos por la juventud soviética y mundial "La Joven Guardia", imprimiéndose en millones de ejemplares en ruso y diferentes lenguas de todo el planeta. Describió las actividades de la Joven Guardia, lo más exactamente posible. También se rodó una de las películas con más asistencia de espectadores en la URSS, basada en la novela.

El 13 de septiembre de 1943, los cinco miembros de la Joven Guardia: Ulyana Grómova, Oleg Koshevoi, Lyubov Shevtsova, Serguéi Tyulenin, e Iván Zemnujov, recibieron el título de Héroes de la Unión Soviética, a título póstumo, y muchos de otros miembros recibieron varias órdenes y medallas. 

El Monumento de Krasnodón

El monumento representa, el momento del juramento de cada miembro clandestino del Komsomol. Oleg Koshevoi con una pancarta en sus manos, Ulyana Grómova presiona la pancarta en su corazón, Ivan Zemnukhov sostiene en sus manos el libro "Cómo se templó el acero", de Nikolai Ostrovski. Sergey Tyulenin está parado con una pistola. 

En la parte redonda del pedestal está la insignia de Komsomol, la Estrella del Héroe de la Unión Soviética con una rama de laurel de Gloria y con la inscripción: "A los héroes de la Joven Guardia, miembros del Komsomol (Unión Leninista de la Juventud Comunista de Ucrania)". La imagen del monumento fue utilizada en el escudo de armas de la ciudad de Krasnodón, en su campo izquierdo.

Durante los años de la URSS, aquí en ceremonias de juramento se entregaban los carnets del Komsomol, en un ambiente festivo y de compromiso político.

Fue creado por los escultores de Voroshilovgrad V. I. Agibalov, V. I. Mujin, V. J. Fedchenko y el arquitecto de Kiev A. A. Sidorenko.

Antes de realizar el monumento, los autores estudiaron los documentos de adhesión que desarrolláronse en las reuniones clandestinas del Komsomol. También se reunieron con los padres que vivían, miembros de la Joven Guardia.

El monumento fue inaugurado el 12 de septiembre de 1954. Sobre un pedestal hecho de granito rosa, se puso el grupo escultórico de bronce fundido en la fábrica de Monumentos de Escultura (Leningrado).

La aprobación del proyecto de monumento por el Consejo de Ministros de la RSS de Ucrania tuvo lugar el 28 de octubre de 1950. Además, la fabricación de todos los elementos de la escultura tomó 4 años. El pedestal del monumento en el que está instalado tiene una forma cilíndrica en la parte superior. Una corona de bronce se fija en la base del pedestal. La base en sí es un estilóbato de dos etapas hecho de bloques de granito pulido. El pedestal está hecho de bloques de granito sin procesar hechos de forma trapezoidal.

Complejo memorial

El monumento es parte de un complejo conmemorativo, que también tiene guarda una fosa común con los miembros enterrados de los Jóvenes Guardias, que fueron arrojados por los alemanes en el pozo n. ° 5, el 15, 16 y 17 de enero de 1943.

En 1943, se erigió un obelisco en la tumba del subsuelo. En 1965, en lugar del obelisco, se instaló una lápida de bloques de granito rosa del tamaño de un metro. Al lado del obelisco está la estela "Madre de luto". En la lápida están inscritos los apellidos y nombres, con sus  años de vida de muchos de los Jóvenes Guardias aquí preservados. En el obelisco tuvo una anotación que ponía: "A las víctimas del fascismo, los comunistas clandestinos y miembros de la organización del Komsomol Joven Guardia, que fueron arrojados vivos a la mina o fusilados por los ocupantes alemanes, enterrados en esta fosa común".

Hay una copia en Leningrado (hoy S. Petersburgo) erigida en enero de 1956. Se instaló en el callejón principal del parque que lleva el nombre del 30 aniversario del Komsomol de Leningrado cerca del Gran Estanque. El monumento tiene 11 m de altura. Fue instalado por el arquitecto V. D. Kirkhoglani.

Néstor Guadaño 

Fuente: Amistad Hispano-Soviética