lunes, 19 de noviembre de 2018

"PAN DURO Y NEGRO", OBRA DE LA ESCRITORA COMUNISTA ELISAVETA DRABKINA


Elisaveta Drabkina (1901 - 1974)

Elisaveta Yakovlevna Drabkina, hija de la agente bolchevique Feodosia Drabkin ("Natasha") y Iakov Drabkin, quien, con el seudónimo "Sergei Gusev", luego sería Presidente del Comité Militar Revolucionario del Soviet de Petrogrado, tuvo una vida íntimamente ligada al partido bolchevique y a la revolución rusa:

En su infancia, Drabkina acompañaba a su madre en viajes a Helsinki para comprar pertrechos para los bolcheviques. Cuando tenía cinco años la represión que siguió a la Revolución de 1905 obligó a su padres a pasar a la clandestinidad. Ella no volveria a verlos hasta la revolucion de octubre, 1917. En su adolecencia se incorporó a los bolcheviques, fue metrallera con los Guardias Rojos y participó en la toma del Palacio de Invierno. A los 17 años de edad pasó a servir de secretaria a Yakov Sverdlov en el Instituto de Smolny. En los años siguientes se casó con un agente de la Cheka, Aleksandr Solomonovich Iosilevich, de quién luego se divorciaría.

Sus obras, algunas publicadas postumamente, enfocan en los eventos y las figuras que definieron su vida -la revolución y los revolucionarios de Octubre 1917.

DESCARGAR "PAN DURO Y NEGRO" EN PDF: https://www.marxists.org/espanol/drabkina/panduro/drabkina-pan-duro-y-negro.pdf

domingo, 18 de noviembre de 2018

"HOMBRE EN CAMISA SOBRE UNA BARRICADA", DIBUJO DE GUSTAV COURBET SOBRE LA REVOLUCIÓN DE 1848


Hombre en camisa sobre una barricada
Gustave Courbet
Dibujo para Le Salut Publique
1848

Después de la revolución de 1848, en la que Courbet no participó, quizás debido a sus ideas pacifistas en aquel momento, o a un cierto resentimiento con una revolución que truncó su presentación en el Salón, colaboró con el efímero periódico creado por Charles Baudelaire y Jules Champfleury, Le Salut Public, para el cual diseñó la cabecera, una relectura de la libertad de Eugène Delacroix en términos proletarios.

Es una colaboración prestada puramente por amistad, que resulta en una imagen paródica y vulgar. En este momento, Courbet aun no tenía definidas sus posiciones estéticas ni políticas, aun se mantenía en la ambivalencia que su origen en la pequeña burguesía le imponía.

Fuente: Ratón que corre sobre adoquines

 

sábado, 17 de noviembre de 2018

DOCUMENTAL "HOMENAJE A JOSÉ REVUELTAS", EN EL 104 ANIVERSARIO DEL NACIMIENTO DEL ESCRITOR COMUNISTA MEXICANO



Título: Homenaje a José Revueltas 
Guión y realización: Julio Pliego Medina
País: México
Duración: 75 minutos
Año: 1994

José Revueltas Sánchez, era originario del estado de Durango, donde nació un 20 de noviembre de 1914 en Canatlán, cerca de Santiago Papasquiaro. Murió en la ciudad de México, el 14 de abril de 1976. Formó parte de una de las más emblemáticas familias de la escena artística e ideológica del México contemporáneo: la de Silvestre Revueltas (compositor), Fermín Revueltas (pintor) y Rosaura Revueltas (actriz).

Su vida estuvo consagrada a la escritura -literatura, ensayo, guión cinematográfico, teatro, teoría y práctica políticas-, al autoestudio y a la militancia política comunista y socialista. Autodidacta durante toda su vida, llegó al marxismo a través de sus lecturas de Labriola, Mondolfo, el socialismo italiano y, posteriormente, de los grandes clásicos del marxismo y, también, de José Carlos Mariátegui, habiendo tenido acceso a todos ellos en la Biblioteca Nacional de México.

Literariamente y en un primer momento, Revueltas configuró su prosa y sus concepciones literarias más generales bajo la gravitación y decisiva influencia de Malraux y Dostoievski, habiéndolas incardinado luego, en un segundo momento, dentro de los ejes coordenados del realismo materialista de cuño marxista. En ulteriores fases o momentos de la fundamentación teórica y estética de su obra, y auspiciado siempre por los designios del pluralismo materialista no dogmático al que tuvo acceso desde su temprana lectura del materialismo italiano -más abierto que el marxismo soviético-, Revueltas hubo de ampliar la proyección de su espectro literario, abrevando tanto de Alfonso Reyes (cuya obra monumental El Deslinde, de 1944, fue apreciada por él como de un valor eminente y trascendental por sus alcances), como de Marcel Proust.

Sus obras completas han sido editadas por Ediciones Era y constan de 26 tomos organizados en tres grandes bloques: Obra Literaria (11 tomos), Obra Teórica y Política (9 tomos) y Obra Varia (6 tomos). Sus memorias rematan la colección, ofreciéndose en dos tomos (el 25 y el 26) bajo el nombre de Las evocaciones requeridas.

Militó en el Partido Comunista Mexicano, donde fue expulsado en virtud de sus posiciones críticas contra la burocracia del partido. Fue también impulsor de la Liga Espartaquista y del Partido Popular Socialista. En 1947, participó en la a la postre señalada Mesa Redonda de los Marxistas Mexicanos, convocada y organizada por Vicente Lombardo Toledano. Durante el movimiento estudiantil de 1968, Revueltas fue de los más decididos y conscientes teóricos, producción de lo cual está consignado en el tomo 15 de sus obras completas bajo el título México 68: juventud y revolución. Por su militancia, pisó en varias ocasiones las cárceles de México, desde las Islas Marías, testimonio de cuya experiencia quedó plasmado en su novela Los muros de agua, a Lecumberri, donde hubo de escribir El Apando.

[Texto tomado de la Fundación de Investigaciones Materialistas José Revueltas, en www.fimjoserevueltas.org.mx]

viernes, 16 de noviembre de 2018

"GAGARIN", REPORTAJE FOTOGRÁFICO DE DARIA GARNIK


RECORDANDO A YURI GAGARIN, PRIMER HOMBRE EN EL ESPACIO

Yuri Gagarin, el primer hombre en viajar al espacio exterior, fue un héroe de la mitología soviética y una figura central en la propaganda científica de la URSS. La exploración espacial fue una prioridad dentro de la Unión Soviética y fue objeto de una intensa rivalidad con los Estados Unidos durante la Guerra Fría. La figura de Gagarin, nacida de una familia común en el campo ruso, se convirtió en una fuente de gran orgullo nacional, proyectando la idea de que todo era posible. Gagarin, del fotógrafo ruso Daria Garnik, explora los rastros nostálgicos de su vida en su ciudad natal, Gzhatsk, que pasó a llamarse Gagarin después de su histórico vuelo.


 

   
 
 

   
 

 

   
  
 

 


 

   
 
 


Daria Garnik: Una de mis fotos favoritas es el garaje tipo acuario con el auto de Gagarin. Algo sobre esta imagen hace que se vea como un lugar donde el tiempo se ha detenido, tanto que incluso el aire interior es de los años 70. Este automóvil fue un regalo del gobierno para Gagarin después de su famoso vuelo espacial y viajó en el automóvil hasta su trágica muerte.

Fuente: Calvert Journal 

jueves, 15 de noviembre de 2018

"EL MANIFIESTO COMUNISTA", CANTATA DEL MÚSICO COMUNISTA ERWIN SCHULHOFF



El Manifiesto Comunista es una cantata para orquesta, coro y solistas, compuesta por Erwin Schulhoff en 1932), sobre los textos de "Das kommunistische Manifest" de K. Marx y F. Engels.

Se compone de 4 partes:

0:00 - I. Je svrchovaný čas (Ya es hora)
6:45 - II. Naše je země (El nuestro es el mundo)
21:22 - III. A je náš cíl! (Eso es justo lo que pretendemos!)
33:44 - IV. Spojte se! (¡Unir!)

Erwin Schulhoff (Praga, 8 de junio de 1894 - campo de concentración de Wülzburg (cerca de Weissenburg in Bayern), 18 de agosto de 1942) fue un compositor checoslovaco de origen judío.

Tras estudiar durante su infancia en el Conservatorio de Praga, se trasladó a Viena y cursó estudios superiores en Leipzig y Colonia, donde ganó el Premio Mendelssohn en las especialidades de piano (1913) y composición (1918). Recibió clases de Debussy y Reger. Durante la Primera guerra mundial sirvió en el frente, experiencia bélica que le llevó a desarrollar un antibelicismo radical.

A partir de 1919 entra en contacto con la vanguardia artística alemana. Esboza un ballet con Tzara y sus Zehn themen para piano surgen de una colaboración con Otto Griebel. También organiza una serie de conciertos en Dresde en los que se interpreta música de la Segunda Escuela de Viena.

En 1922, un año después de contraer matrimonio con Alice Libochowit, decidió trasladarse a Berlín, Alemania, con la finalidad de aprender de los dadaístas y crear contrapartes musicales a las expresiones de artistas como George Grosz (1893-1959).

En 1923 regresa a Praga, donde gana reputación como concertista gracias a su formidable técnica pianística. En sus programas hace hincapié en la música de vanguardia, estrenando las primeras obras microtonales para el instrumento. También desempeña una intensa actividad como pianista de jazz.

Es en esta época cuando empieza a componer sus obras de madurez. A los pocos meses de su regreso se estrena en Bratislava su 'ballet-misterio' Ogelala, obra escénica de inspiración primitivista. El escándalo en el estreno de la obra, aún mayor que el de La consagración de la primavera diez años atrás, le consagra como el principal valor de la vanguardia musical checoslovaca. Un año más tarde comienza su ciclo de sinfonías, y en 1927 se estrena su primera ópera, Flammen, que algunos han considerado la mejor realización operística sobre el mito de Don Juan del siglo XX. En la técnica serial de la época Schulhoff compone sus Once invenciones para piano.

A comienzos de los treinta Schulhoff es un comunista convencido que se compromete con los presupuestos del realismo socialista, simplifica su estilo y compone obras de inspiración partidista. En su Sinfonía No. 3, dedicada a los huelguistas de Eslovaquia, pretende componer la perfecta sinfonía socialista, y en la No. 4, compuesta en 1936 y dedicada a los combatientes de la Guerra Civil española, se sirve de un poema de Ondra Lysohorsky titulado "Morir en Madrid". La Sinfonía No. 5 también fue escrita en un estilo heroicamente estalinista. En esa época aumentó su compromiso con el marxismo y el comunismo soviético, se unió al Frente de Izquierda, de la República Checa, y participó en el grupo de teatro de los trabajadores. Esta tendencia política se reflejó en sus obras, que fueron piezas vocales explícitamente comunistas, y que escribió con la intención de que fueran transmitidas en programas políticos.

A finales de la década de 1930 su vida personal y profesional sufrió diversos problemas: la relación con sus padres empeoró, perdió varios contratos de grabación, su madre murió y se divorció, aunque poco después contrajo matrimonio nuevamente. En su vida privada da un paso más allá y toma la nacionalidad soviética.

Tras la invasión nazi de Checoslovaquia, Schulhoff trata de huir a la URSS, pero cuando ya está ultimando los preparativos de su partida es arrestado. En 1941 es enviado al campo de concentración de Wülzburg. Allí enferma de tuberculosis, pero aún compone su testamento musical, la Sinfonía nº 6 Sinfonía de la Libertad, que junto con la Sonata 27.IV.1945 de Karl Amadeus Hartmann es considerada una de las obras musicales más significativas del Holocausto. Schulhoff muere en el citado campo de concentración el 18 de agosto de 1942.

miércoles, 14 de noviembre de 2018

85 AÑOS DE "PSICOLOGÍA DE MASAS DEL FASCISMO", DE WIHELM REICH

Prólogo a la primera edición de Psicología de masas del fascismo, de Wilhelm Reich, escrito en septiembre de 1933

La clase obrera alemana acaba de sufrir una gran derrota, y con ella, todas las fuerzas progresistas, revolucionarias, generadoras de cultura, que persiguen los ya antiguos objetivos de liberación de la Humanidad trabajadora. El fascismo ha triunfado y a cada instante consolida sus posiciones por todos los medios a su alcance, principalmente a través de la mutación guerrera que impone a la juventud.

Pero contra la resurrección de la Edad Media, contra la política de rapiña imperialista, contra la brutalidad, la mística y la servidumbre de los espíritus, por los derechos naturales de los trabajadores y de los creadores, duramente afectados por la explotación económica de que les hace objeto un puñado de magnates financieros, por la abolición de este orden social criminal, el combate continuará sin tregua. Pero la cuestión no está únicamente en su continuación; reside principalmente en saber cómo y en cuánto tiempo nos llevará a la victoria. Las formas en las que se ha efectuado la toma del poder por el nacionalsocialismo han dado una lección que no se puede, en modo alguno, olvidar: que para alcanzar los objetivos de la reacción política, no son precisas frases, sino un saber efectivo, sin proclamas, pero con el despertar de un auténtico entusiasmo revolucionario, sin aparatos de partidos burocratizados, sino con organizaciones de trabajadores que practiquen la democracia interna y que dejen el campo libre a toda iniciativa de las tropas de combatientes concienciados. Nos han enseñado que la falsificación de los hechos y los enardecimientos por sugestión superficial conducen con certeza al descorazonamiento de las masas, desde que la férrea lógica del proceso histórico revela la realidad.

El trabajo sexológico y político que he desarrollado durante años en el seno de las organizaciones de trabajadores, particularmente entre los jóvenes, me ha llevado a la convicción inquebrantable de que la clase a la que los dirigentes «enviados por Dios» del Tercer Reich tildan de «subhumana» y hacen doblegarse bajo su yugo, lleva dentro de sí el futuro de la Humanidad porque encierra más cultura, honor, moralidad natural y ciencia de la verdadera vida que la que exigen todos los mamotretos de la filosofía moral burguesa y las grandes frases de la reacción política; se trata, desde luego, de otra cultura, de otro honor, de otra moralidad, dado que no tienen un sórdido reverso en la práctica.

Si hoy día millones de trabajadores abatidos, decepcionados, se abandonan a la resignación e incluso se incorporan al fascismo, con más o menos convicción, no hay motivo sin embargo para desesperarse. La convicción subjetiva con la que los millones de partidarios de Hitler creen en la misión socialista del nazismo por más que haya vertido sobre Alemania tantos horrores y miserias, no deja de ser un aspecto fuertemente positivo. Nos oponemos al despliegue de esta fuerza histórica si nos desembarazamos pura y simplemente del nacionalsocialismo como de una obra de timadores y mistificadores, aun si es cierto que se encuentran en él muchos timadores y mistificadores. Hitler no es un mistificador más que objetivamente por el hecho de que agrava la dominación del gran capital; subjetivamente es un fanático, convencido sinceramente, del imperialismo alemán a quien un éxito colosal, objetivamente fundado, ha salvado del desencadenamiento de la enfermedad mental que lleva dentro de sí. No sólo nos encerramos en un punto muerto sino que vamos en sentido opuesto del resultado pretendido si tratamos de ridiculizar a los dirigentes nacional-socialistas mediante viejos métodos pasados de moda. Con una energía inaudita y una gran habilidad han entusiasmado efectivamente a las masas y conquistado al poder. El nacional-socialismo es nuestro mortal enemigo, pero no podremos combatirlo si no apreciamos sus puntos fuertes en su justo valor y si no tenemos el coraje de proclamarlo. Podemos olvidarnos de métodos mezquinos; la demagogia grosera es siempre un signo de debilidad teórica y práctica y, al no conducir a nada, es objetivamente contrarrevolucionaria. Lo que tenemos que decir y demostrar a los millones de desanimados así como a los millones de nazis aún entusiastas que tienen sentimientos socialistas es que la fuerza de los nacional-socialistas reside en su convicción de una misión divina, pero que esta no existe y que la única cosa en juego es el imperialismo bélico; que sus organizaciones militares son magníficas, pero que significan la aproximación del fin de la Humanidad y que deben perseguir otros objetivos, aquellos a los que aspira arduamente el simple S. A.: el derrocamiento del capital; que Hitler cree liberar al pueblo, pero que tiene frente a él un destino inexorable: el desmoronamiento del capitalismo que nosotros deseamos y que él jamás podrá conjurar.

La aprehensión científica de los acontecimientos, incluso los más candentes, trata de eliminar en la medida de lo posible las fuentes de errores infinitamente múltiples que pueden deslizarse en la visión de las cosas; por ello opera con lentitud y sólo puede seguir los acontecimientos a demasiada distancia. A veces, los sojuzgados exigen a los trabajadores científicos que concentren sus investigaciones en las cuestiones actuales. La ciencia es la enemiga mortal de la reacción política. Pero el sabio que cree salvar su existencia siendo prudente y «apolítico» y que aun viendo a los más prudentes perseguidos y encarcelados, no sabe sacar su lección, no puede exigir el que se le tome en serio y el participar más tarde en la reconstrucción efectiva de la sociedad. Sus lamentaciones y su inquietud por la cultura son sino desahogos sin convicción, si no sabe reconocer a través de los acontecimientos que son precisamente su ciencia, su energía científica, que faltan a aquellos en los que cifra sus esperanzas en el momento de la catástrofe. Su apoliticismo es un elemento de la fuerza de la reacción política y, al mismo tiempo, de su propia ruina.

Que aquel que encuentre evidentes las argumentaciones de este escrito considere cuidadosamente que las fuerzas progresivas de la historia han caído en gran parte en terreno baldío, porque hay penuria de fuerzas debidamente formadas y que los sabios se encierran en su aislamiento universitario y no se dejan meter en vereda. Deseo vivamente una crítica científica de esta obra, hecha no por aquellos que fabrican teorías sobre la existencia humana en una mesa de despacho, sino por aquellos otros que extraen sus descubrimientos de la vida real de los hombres mediante un contacto íntimo con ellos, como yo siempre me he esforzado por hacer.

Este escrito ha sido elaborado en el curso del ascenso de la ola reaccionaria que ha asolado Alemania en los años 1930-1933. En él se intenta dotar de un mínimo de base teórica al joven movimiento sexual-político aún poco desarrollado y separar del caos de la reforma sexual algunos de los puntos más esenciales con los que se pueda abordar prácticamente el problema. Se vincula a las tentativas anteriores de desvelar el proceso de la economía sexual en nuestra sociedad; pero dado que este proceso es tan sólo una parte de la dinámica global de la sociedad, nuestra investigación se ha enfrentado igualmente con los problemas del movimiento político general. A causa de los acontecimientos políticos de Alemania no ha sido posible alcanzar la exhaustividad pretendida, que se desea en todo trabajo científico general.

Esperar que la pedantería científica haya quedado satisfecha no me ha parecido posible en los tiempos en que vivimos, tanto más cuanto que yo tenía pocas esperanzas de renovar en los plazos previsibles los materiales que había reunido a duras penas y que se perdieron en la catástrofe.

Me he esforzado en presentar este difícil tema de la manera lo más sencilla posible, a fin de que la obra sea accesible incluso al funcionario o trabajador medios. Soy consciente de que no lo he logrado totalmente. En el caso de que la reacción política buscara vengarse del contenido de este trabajo sobre el psicoanálisis o sus representantes, golpearía erróneamente. Freud y la mayoría de sus alumnos rechazan las consecuencias sociológicas del psicoanálisis y se emplean activamente en no sobrepasar el marco de la sociedad burguesa. No son, pues, ni culpables ni responsables de que los políticos se sirvan de los resultados científicos de la investigación psicoanalítica.

Recordemos por lo demás que, según una frase célebre, el arma de la crítica no podrá reemplazar a la crítica de las armas. Si este trabajo está capacitado para recorrer el difícil camino que conduce a la crítica de las armas, habrá alcanzado su objetivo.

Fuente: El Viejo Topo

DESCARGAR LIBRO COMPLETO EN PDF: https://thecharnelhouse.org/wp-content/uploads/2016/11/wilhelm-reich-psicologia-de-masas-del-fascismo.pdf

martes, 13 de noviembre de 2018

ALBERTO SAN JUAN ESTRENA LA PELICULA "EL REY" QUE CONTRADICE EL RELATO OFICIAL DE LA MONARQUÍA

El rey se rodó durante seis días en el Teatro de Barrio. Sólo hay tres actores: Luis Bermejo, San Juan y Willy Toledo.

Alberto Sanjuan: “Juan Carlos I no trajo la democracia, le puso límites”

“Esta película es una ficción basada en personajes y hechos reales”, aparece en la pantalla al final de El rey, el debut en la dirección del actor Alberto San Juan, con Valentín Álvarez de codirector. Y no es extraño que los directores consideren necesaria la advertencia, porque el retrato que se ofrece de Juan Carlos I en el film contradice violentamente el relato oficial grabado en piedra por medios e instituciones desde la Transición.

La película, estrenada el sábado en el Festival de Sevilla, adapta una obra del mismo San Juan producida por la cooperativa Teatro de Barrio (y que también se vio en el Teatre Lliure de Barcelona) en que el rey emérito es presentado como el eslabón de transmisión entre la dictadura y la democracia, un instrumento del establishment para mantener la concentración de la riqueza en pocas manos y la impunidad del franquismo. “Juan Carlos I no trajo la democracia, puso límites -explica San Juan-. Durante la Transición fue un freno para las amplias aspiraciones democráticas”.

El rey se rodó durante seis días en el Teatro de Barrio. Sólo hay tres actores: Luis Bermejo, San Juan y Willy Toledo. El primero interpreta Ja Juan Carlos y los otros dos se reparten una docena de personajes que se le van apareciendo al rey: Franco, Juan de Borbón, Adolfo Suárez, Felipe González, Carrero Blanco, Juan Luis Cebrián, Jesús Hermida… Son fantasmas del pasado que, como en un cuento dickensiano, persiguen al protagonista, acorralado por sus recuerdos. Pero, en una decisión valiente, El rey prescinde de maquillaje y de disfraces, y los actores apenas impostan la voz en momentos puntuales. Es cómo si, en un ejercicio de austeridad parecida al de Vania en la calle 42, el director confiara en el poder del texto y la interpretación para trasladar el discurso de la obra. La única excepción es el Franco que interpreta San Juan con la cabeza rapada, gafas de sol y la característica voz aflautada. “Necesitaba un cambio fuerte para verme en el papel de Franco, porque no soy el casting más adecuado”, admite.

Un texto corrosivo

A través de estas visitas espectrales, pesadillas que se representan en un espacio de un vacío sombrío, la película plantea un tipo de biografía real alternativa. El texto corrosivo, implacable con la figura del monarca, pero a la vez teñido de humor negro, sobre todo cuando interviene Franco y pide a un joven Juan Carlos que recite la lista de los reyes visigodos o hace pasar hambre a Juan de Borbón en una reunión en el yate Azor. Pero la sonrisa se congela cuando el dictador dice: “He ganado una guerra. He hecho fusilar a miles de personas. Esto me da una autoridad que nadie discute”. Hay más frases duras que dejan en evidencia a sus autores. San Juan asegura que no se las ha sacado de la manga: “Gran parte del guion sale del rey y de sus defensores. Muchas cosas que dice Juan Carlos, como por ejemplo que la dictadura franquista fueron «40 años de paz», están en el libro promomonárquico Conversaciones con el rey. Y las palabras que dice Cebrián y muchas de las que dice Felipe González son directamente de artículos suyos”.

Los episodios se suceden: el accidente en que Juan Carlos mata su hermano, la formación militar a las órdenes del general Armada, la coronación, las conversaciones con militares antes del 23-F, los tira y afloja con Suárez y González… Los tramos más áridos son elevados por la fuerza de las interpretaciones de los tres actores, impecables, y el eficiente trabajo de cámara, responsabilidad de un Álvarez que hace dialogar la puesta en escena teatral y cinematográfica. “El único cambio respecto a la obra es poner la cámara -dice San Juan-. Todo lo que se filma se convierte en cine”. La película, financiada por micromecenazgo y sin ninguna subvención, se verá primero en festivales y, más adelante, se podrá ver en internet.

Fuente: kaos en la red

lunes, 12 de noviembre de 2018

RESEÑA DE "MISERIA, GRANDEZA Y AGONÍA DEL PARTIDO COMUNISTA DE ESPAÑA (1939-1985)", DE LA EDITORIAL AKAL

Miseria, grandeza y agonía del Partido Comunista de España (1939-1985)
Gregorio Morán
Editorial Akal
Madrid, 2017
1.133 páginas

Tan polémico como hace 30 años, tan impresionante como entonces


Reseña de Salvador López Arnal

Conviene decirlo de entrada: cualquier reseña de esta “Miseria, grandeza y agonía...” en el espacio que es posible y razonable en una revista de estas características será injusta, parcial y “poca cosa” por la importancia y dimensiones del libro que comentamos. Me voy a dejar miles de cosas en el tintero. Es imposible obrar de otro modo.

Lo leí hace muchos años y me impresionó, a pesar de estar en desacuerdo con algunas afirmaciones o pasajes. Lo he releído, con más calma y atención, y me sigue impresionando aunque sigo estando en desacuerdo con algunas tesis y, no puedo ocultarlo, con la dureza o falta de tacto con la que Gregorio Morán [GM] trata en algunos momentos (que no son siempre) a algunos protagonistas de la historia (tampoco a todos ni a todas). Un nudo de su estilo (que no rige siempre) que creo que no ayuda a GM ni a sus lectores. Ejemplo de lo contrario, de su buen y afable escribir, la manera en que se refiere en diversas ocasiones a Manuel Vázquez Montalbán.

En una entrevista publicada tras la edición del libro en Akal, la que ahora comentamos, se le preguntó por un paso de su prólogo de 1986: “dices que te guía una máxima, que es la de no escupir sobre lo que alguna vez has amado. Sin embargo, mucha gente interpretó el libro como una venganza”. Su respuesta: “Yo creo que no lo han leído. Puede ser que algunos conversos de la última hora consideren este libro una venganza en la misma medida en que ellos son unos conversos. No tengo ninguna razón para una venganza, no es mi estilo. Y por otra parte, la historia se explica por sí sola. A mí solo me ha tocado escribirla. Mis relaciones con la gente del PCE fueron correctas siempre, antes, durante y después del libro”.

Desconozco la veracidad de su última afirmación sobre sus relaciones con la gente del PCE, pero creo que GM tiene toda la razón cuando afirma que no está justificado leer su libro como un escupitajo. Nada de eso. No hay ninguna venganza, no hay ninguna desconsideración general, no hay falta de matices, aunque, por supuesto, la historia no se explica por sí misma. Hay que explicarla informadamente y GM hizo uno de los primeros intentos con la documentación que entonces era disponible y que él iba descubriendo poco a poco. Un intento descomunal, impresionante, estemos de acuerdo o no con algunas de sus afirmaciones.

La estructura del libro. Primera parte: “Años revueltos (1939-1945)”. Segunda parte. “Reflejos y sombras del final de la era estalinista (1945-1955)”. Tercera parte: “El reino de la voluntad (1956-1964). Cuarta parte: “La década prodigiosa de Santiago Carrillo (1965-1975). Quinta parte (que acaso debería haber tenido mayor extensión): “La hora de la verdad (1976-1985)”. En total 24 capítulos.

¿Vale la pena su lectura o relectura 30 años después, sabiendo las dimensiones del ensayo -¡más de 1.100 páginas! en esta edición- y teniendo en cuenta lo mucho que otros especialistas o historiadores han escrito sobre tal o cual momento de la historia del PCE? La respuesta es afirmativa, en mi opinión, sin ninguna duda, vale la pena. En total, 24 capítulos como les decía, algunos de ellos bastante extensos. Un mes de lectura, aproximadamente, unas dos horas por día; no se sale como se ha entrado. En absoluto, por mucho que conozcan, hayan leído y les importe el tema.

Por lo demás, GM escribe mejor que bien. Sus trabajos cinematográficos, y tal vez teatrales (desconozco este punto), están muy presentes en su estilo, que atrapa desde el primer momento. No hay tiempo ni espacio para el aburrimiento ni para el desinterés. Nunca siente uno: lo dejo, ya está bien, no vale la pena tanto esfuerzo y dedicación. ¡A otra cosa!

El índice onomástico, muy bien trabajado, les puede ser útil para satisfacer algunas inquietudes iniciales. Mi caso, por ejemplo.

Tiene importancia conocer la historia del libro que el autor explica en su “breve introducción a la edición de 2017”. El libro que comentamos -con el titulo Miseria y grandeza del PCE, lo de agonía es un añadido de la presente edición- apareció en abril de 1986, en Planeta, un mes después del referéndum antiotánico. Ninguna presentación en público. Escaso eco mediático a pesar de momento y el interés. GM recuerda tan sólo una reseña elogioso de Vázquez Montalbán y, con sus palabras, “una serie de boberías del inefable pingüino académico Antonio Elorza” (es su forma de decir en ocasiones). Le reprochó, según cuenta, la ausencia de referentes archivísticos. Su explicación: “¡Cómo iba a tener referencias archivísticas si las cajas documentales, que habían llegado de Moscú, las fuimos abriendo el bueno de Domingo Malagón [otro protagonista que GM siempre trata bien], archivero único y yo, presencia también únicas en el archivo!”. Según parece, nadie se había preocupado de ordenar los materiales que procedían de México, Moscú y París… Era tiempo de lucha y activismo, no de archivos y de ordenación.

GM no ha añadido anda nuevo a esta edición en el sentido de incorporar nuevos materiales o nuevas investigaciones, pero sí ha incorporado algunas notas, breves la mayor parte de las veces.. En su gran mayoría hacen referencia a su libro de 2015, El cura y los mandarines, también en Akal. Como señalaré después, algunas de estas notas son autocríticas y tienen su importancia, merecen ser tenidas muy en cuenta. Son muestra indudable de honradez político-intelectual.

Tres apuntes finales. GM, muy contenido siempre, no es muy dado a los elogios. Cuesta encontrarlos en sus libros. Por ello vale la pena destacar un paso sobre el PC portugués de su prólogo a la nueva edición de 2017: “Un mundo que había nacido a partir de octubre de 1917 dejaba de existir, salvo excrecencias muy particulares que se escapan de las ambiciones de este libro: China, Vietnam, Corea del Note, Cuba, así como algún partido comunista valerosamente resistente, como en el caso de Portugal”. La cursiva es mía. A ese partido se le llamó, en ocasiones, partido estalinista de gentes zafias e ignorantes, cultivadores de un paleomarxismo de manual.No está nada mal este reconocimiento de GM.

La dedicatoria del libro, por supuesto, no ha cambiado. Es doble: 1. “A José-Amalia Villa, compañera de Heriberto Quiñones, que hizo verdad aquellos hermosos versos de Cernuda: Si renuncio a la vida es para hallarla luego/ conforme a mi deseo, en tu memoria” y 2. “A los militantes anónimos que murieron por la libertad y que no tienen tumba, ni familia, ni partido que les recuerde”. Admiración, poesía, respeto… y acaso una acusación un pelín injusta en la última afirmación: sí que se les recuerda en muchas fiestas del PSUC y del PCE, en todas a las que yo he asistido estos últimos años.

El tercer apunte, de la página 843: “A él [a Sacristán] se achacó que el poeta Gil de Biedma no fuera admitido en el PSUC porque sus gustos amatorios no eran “proletarios”; acusó a quien luego sería secretario general del PSUC de inclinaciones “equívocas” en el terreno sexual, sin entrar en otras consideraciones que le hicieron expulsarle de su casa porque “la contaminaba”. También marginó a Manuel Vázquez Montalbán porque sospechaba que tenía concomitancias con la CIA o con la policía. E igualmente Jordi Solé Tura pertenecía, según él, a un género animal que no puede transcribirse en letras de imprenta en su aceptación vulgar. Si todos llevamos dentro un mundo, Sacristán como mínimo contenía dos”. Ninguna de estas afirmaciones es exacta, ninguna de ellas. Parte de la porquería que se arrojó con frecuencia sobre el traductor de El capital, Historia y consciencia de clase y el Anti-Dühring. Pero no es este el punto. Es este: a la edición de 2017, el autor, cosa más que infrecuente entre nosotros, y en general, en la mayoría de reediciones de libros, escribe: “Véase El cura y los mandarines para conocer todo lo que de falacia tenían estas historias”. Dice mucho, y a favor de él desde luego, de Gregorio Morán, que haya escrito esas dos líneas.

Ciertamente, se dirá, hay algunos olvidos de algunos personajes importantes en esta historia. Los hay, tengo en mente varios. Pero es imposible recogerlo todo al escribir sobre una historia, no acabada, que tuvo las dimensiones e importancia del gran partido de la resistencia antifascista, que, en ocasiones, intervino y luchaba en minoría de a uno… o de muy pocos.

Fuente: El Viejo Topo, octubre de 2018.

domingo, 11 de noviembre de 2018

"LAS CALLES DEL TRABAJO", OBRA DEL PINTOR COMUNISTA OSKAR NERLINGER


Las calles del Trabajo
Oskar Nerlinger
1930
79,5 x 150 cm
Témpera, con técnica de rociado

Oskar Nerlinger, que fue miembro del Partido Comunsita Alemán, desarrolla muchas de sus imágenes mediante la técnica de rociado, utilizando solo plantillas, para la perfección de sus obras.

Sus obras no atienden a un realismo constructivista naturalista sino abstracto.

Reducidos a lo simbólico, los componentes esenciales de la declaración pictórica se organizan rigurosamente y, por lo tanto, se formulan en una declaración analítica sobre la realidad social. Los vagones de trabajadores, el ferrocarril, los puentes, las calles y un gran reloj reflejan las características estructurales básicas de la sociedad industrial.

sábado, 10 de noviembre de 2018

"EL HONOR PERDIDO DE KATHARINA BLUM", PELÍCULA DE VOLKER SCHLÖNDORF Y MARGARETHE VON TROTTA BASADA EN LA NOVELA DE HEINRICH BÖLL

Título original: Die Verlorene Ehre der Katharina Blum oder: Wie Gewalt entstehen und wohin sie führen kann
Año: 1975
Duración: 100 min.
País: Alemania del Oeste (RFA)
Dirección:Volker Schlöndorff, Margarethe von Trotta
Guión: Volker Schlöndorff, Margarethe von Trotta (Novela: Heinrich Böll)
Música: Hans Werner Henze
Fotografía: Jost Vacano
Reparto: Angela Winkler, Mario Adorf, Dieter Laser, Jürgen Prochnow, Heinz Bennent, Hannelore Hoger, Rolf Becker, Harald Kuhlmann, Herbert Fux, Regine Lutz, Werner Eichhorn, Karl Heinz Vosgerau, Margarethe von Trotta


El Premio Nobel Heinrich Böll escribió esta novela a principios de los años 70, que fue cuando nacieron en Alemania los primeros grupos de lucha armada como la RAF o el Movimiento 2 de junio. Nacieron como consecuencia del movimiento del 68, que con sus métodos no consiguió llegar a su meta: un mundo más justo y sin guerras

Volker Schlöndorff rodó la película en 1975, cinco años antes de recibir un Oscar por «El tambor de hojalata» y un año después de la publicación de la novela del mismo título («Die verlorene Ehre der Katharina Blum») del escritor alemán y Premio Nobel, Heinrich Böll.

El tema de la película son los valores, el honor, de un ser humano en contraste con los métodos de los, o algunos, medios de comunicación. El personaje central es Katharina Blum, una modesta mujer alemana divorciada, trabajadora, sincera y serena, a quien llaman «la monja». Un día de carnaval se deja animar por una amiga y acude a una fiesta donde conoce a un hombre atractivo y simpático que le confiesa que había desertado del Ejército y está siendo buscado por las fuerzas de seguridad del Estado. Katharina decide escuchar a su corazón y le deja dormir en su casa, no sin indicarle antes una vía de posible fuga. Así, cuando a la mañana siguiente la policía irrumpe en su domicilio, ella se queda tranquila con su conciencia. Pero su estado de ánimo cambia al ver la campaña que la prensa, en armonía con las fuerzas del Estado, lanza contra ella. Llegándose al punto de... Pero no vamos a anticipar aquí toda la película.

Lo que sí podemos decir es que, al final de la película, Katharina, a pesar de todas las posibles vulneraciones de unas leyes establecidas en el Código Penal, jamás ha perdido su honor, todo lo contrario. Ella es la heroína santa de la historia, defendiendo los valores que la prensa ya perdió hace tiempo en Alemania (y en otros sitios).

El Premio Nobel Heinrich Böll escribió esta novela a principios de los años 70, que fue cuando nacieron en Alemania los primeros grupos de lucha armada como la RAF o el Movimiento 2 de junio. Nacieron como consecuencia del movimiento del 68, que con sus métodos no consiguió llegar a su meta: un mundo más justo y sin guerras.

Según los afiches de «se busca» de la Policía -que eran utilizados por primera vez desde los tiempos nazis como método público de persecución en Alemania- la periodista estrella de izquierdas Ulrike Meinhof estaba involucrada en la liberación del militante Andreas Baader. Éste cumplió cadena en la cárcel por haber atentado contra un centro comercial, como protesta contra el consumismo y la indiferencia ante la guerra de Vietnam. Böll pidió públicamente garantías estatales para que la periodista se entregara voluntariamente. Pero se equivocó doblemente, ni el Estado alemán, empezando a desarrollar todo su arsenal antiterrorista contra este grupo opuesto al sistema, estaba dispuesto a dar estas garantías, ni Ulrike Meinhof quería entregarse para volver al arma de la pluma.

El Estado alemán y su prensa se tomaron muy mal esta iniciativa del Premio Nobel, más aún cuando la RAF (Rote Armee Fraktion - Fracción del Ejercito Rojo; a cuenta del trabajo de los medios de comunicación conocido aquí solamente bajo el nombre de los Baader-Meinhof) puso una bomba en el headquarter que el ejército de EEUU tenía en Heidelberg para planificar sus bombardeos sobre Vietnam. La prensa atacó sin perdón a la «Baader-Meinhof-Bande» (la banda - criminal / terrorista intuiría automáticamente el lector y la lectora - de Baader y Meinhof) mientras Heinrich Böll insistió públicamente en que, como mucho, se podría hablar del «grupo» Baader-Meinhof. Consideraba necesario este matiz para no juzgarles de antemano, o ponerles en el mismo bote que una simple banda mafiosa con fines criminales. La prensa no perdonó. De repente, el mismo Heinrich Böll se convirtió en blanco de la prensa alemana, empezando por el periódico sensacionalista de mayor tirada en Alemania, el «Bild-Zeitung», que empezó una verdadera caza de brujas contra el Premio Nobel.

Será por la experiencia sufrida en su propia piel por lo que Heinrich Böll escribe un epílogo a la novela aclarando lo siguiente: «Las personas y acontecimientos son de pura ficción. (...) Similitudes con las prácticas de la `Bild-Zeitung' no son intencionadas ni casuales, sino inevitables».

Heinrich Böll no perdió su honor. Después del encarcelamiento de Ulrike Meinhof, pidió permiso para visitarla y ver él mismo las condiciones de su aislamiento -denunciado como «tortura blanca»- lo que le fue denegado. Y hasta poco antes de morir, en 1985, participó con grupos pacifistas, en plena Guerra Fría, en los bloqueos de las bases americanas donde se guardaban armas atómicas en terreno alemán.

¿Dónde están los y las intelectuales y famosillos en el Estado español que se atrevan a levantar su voz a favor de la moral y el honor, en vez de guiñar un ojo al poder del Estado?

Harry STÜRMER Profesor de alemán y traductor (Goethe-Institut)

Fuente: GARA

VER PELICULA CON SUBTITULOS EN CASTELLANO:

https://archive.org/details/ElHonorPerdidoDeKatharinaBlum

viernes, 9 de noviembre de 2018

"DOCUMENTO DE RESPUESTA A TAPIES": ARTÍCULO DEL GRUP DE TREBALL PUBLICADO EN 1973

Ejemplar de la prensa clandestina que compone la obra del Grup de Treball, Champ d’attraction. Document. Travail d’information sur La presse illégale des Pays Catalans, 1975.

Grup de Treball fue un colectivo de artistas e intelectuales que desarrolló un arte conceptual fuertemente implicado en la lucha antifranquista.

Destaca su conceptualismo, la autoría colectiva, la desmaterialización de la obra de arte, la crítica a los circuitos habituales de distribución del arte, la interrogación sobre la propia condición artística y, por supuesto, la lucha contra la represión política.

Activo desde 1973, se disolvió en 1977, aunque su última obra es de 1975. Si bien la primera intervención pública del grupo fue en la sección de arte de la 5ª Universitat Catalana d’Estiu de Prada de Conflent (1973), parte de los artistas ya había coincidido en el polémico debate suscitado a raíz del texto de Antoni Tàpies «La creación: Arte conceptual aquí» publicado en La Vanguardia en 1973.

El alegato de Tàpies, una defensa a ultranza de la práctica artística tradicional, del arte por el arte, y una crítica descalificadora del conceptualismo, cayó como un jarro de agua fría y fue considerado como un agravio por aquel grupo de jóvenes artistas, que se apresuró a redactar una respuesta y enviarla al mismo periódico. Pero nunca fue publicada. Sin embargo, el pintor sí que dio por recibida la respuesta y contraatacó de nuevo en las páginas privilegiadas del mismo rotativo. Citando al poeta J. V. Foix, sentenciaba: "El poeta, como poeta, no ha de tener otra motivación lírica que la poesía. Si quiere intervenir como tal [en la revolución del mayor número] la poesía se le ahoga en los estanques mórbidos de la retórica". Las tesis de estos artistas conceptuales eran, para Tàpies, "la cantinela de siempre, el tic obsesivo de que el creador es más social, más progresista, por hechos añadidos o accesorios. No por su propia obra, no por lo que ha dicho en su propio terreno. En el fondo es seguir sin creer en el arte de vanguardia, no tener sensibilidad para la nueva poesía. Una especie de vanguardismo vergonzante o un realismo socialista encubierto".

Esta polémica, que siguió ampliándose, sólo fue recogida -en ambos sentidos- en su tiempo en la revista madrileña Nueva Lente.

El Documento-respuesta a Tàpies del Grup de Treball, publicado en mayo de 1973 en Nueva Lente, se reproduce a continuación:



Fuente de las imágenes: La Polémica Tàpies y el Conceptualismo catalán 1973-1985 (Nataly Dal Pozzo)

jueves, 8 de noviembre de 2018

EDITORIAL CATARATA PUBLICA "LA REVOLUCIÓN DE 1918-1919. ALEMANIA Y EL SOCIALISMO RADICAL"

La revolución de 1918-1919. Alemania y el socialismo radical
César de Vicente Hernando
Editorial Catarata
ISBN: 978-84-9097-478-0
Páginas: 160
Precio: 15 €
Fecha publicación: 27-08-2018


En 2018 se celebra el centenario de la Revolución alemana, uno de los acontecimientos quizás peor conocidos y más silenciados del siglo XX y que supuso el fin de toda tentativa de constitución de una democracia socialista

La revolución alemana de 1918-1919 es quizás uno de los acontecimientos peor conocidos y más silenciados del siglo XX. La derrota sufrida en la Gran Guerra, con las ominosas cargas que supuso para la población alemana, propició una revolución que si bien trajo consigo el derrocamiento del Estado monárquico y militar del II Reich y la proclamación de la República de Weimar, supuso también el fin, paradójicamente, de toda tentativa de constitución de una democracia socialista. Esta nueva coyuntura política, que recogía las demandas de las distintas burguesías y de buena parte de las clases subalternas, se concretó también en un proyecto socialista que exigía una República de Consejos. Es por ello que puede decirse que la Revolución alemana fue una diversidad de revoluciones, organizada en torno a dos poderes: el sostenido por el Partido Socialdemócrata de Alemania y el encabezado por diferentes grupos radicales como los espartaquistas, que conformaron el Partido Comunista de Alemania, liderado por Karl Liebknecht, Rosa Luxemburg y Clara Zetkin. Este libro ofrece una reconstrucción de los acontecimientos y de las distintas fuerzas sociales que los configuraron, así como de los hechos más relevantes sucedidos en los distintos estados alemanes. Además, su descripción e interpretación son abordadas a partir de algunos de los ejemplos más significativos del arte, el teatro, la música y la filosofía.

miércoles, 7 de noviembre de 2018

EDITORIAL POPULAR PUBLICA "LA CHINA DE XI JINPING", DE XULIO RÍOS

La China de Xi Jinping
Xulio Ríos
Madrid 2018
Editorial Popular.

En sus 300 páginas, Xulio Ríos analiza en esta obra qué hay de continuidad y de cambio en la China de Xi Jinping, ofreciéndonos la indispensable contextualización y perspectiva para comprender la China actual en el orden de la ideología, la política, la economía y la sociedad, la seguridad y la defensa y la política exterior.

Tras el maoísmo y el denguismo, el xiísmo es señalado por el autor como el tercer tiempo del proceso iniciado en 1949. Con su formulación de una “nueva era”, Xi pretende completar el tramo final de la modernización del país en dos grandes zancadas, hasta 2035 y 2050. Para ello, lejos de tomar el rumbo de la liberalización esperada en Occidente, su propuesta consiste en apoyarse en un Partido Comunista reforzado en su estructura y en su ideología.

La nueva política china en tiempos de Xi pone el énfasis en la construcción de un Estado con derecho (neolegismo) que debe ratificar el liderazgo absoluto del PCCh en todos los órdenes. Igualmente postula una reforma integral que abarca numerosos aspectos. La agenda territorial se identifica como uno de los mayores retos en el futuro inmediato.

El cambio en el modelo de desarrollo, el salto tecnológico, los equilibrios entre la planificación y el mercado, los retos demográficos, la justicia social, el medio ambiente o la visión china de una globalización inclusiva son asuntos de gran trascendencia en la agenda china actual.

El autor se detiene igualmente en la reforma militar auspiciada por Xi en su primer lustro al frente de China y cuyo principal objeto es blindar la soberanía nacional y asegurar la defensa de sus “intereses centrales”.

Asimismo, aborda la estrategia exterior de Xi Jinping definida por una diplomacia muy activa que sigue apostando por la economía como punta de lanza principal pero igualmente abriéndose camino para desarrollar ambiciosos proyectos (la Franja y la Ruta) que le procuran una mayor presencia e influencia en todo el orbe.

En suma, La China de Xi Jinping nos ofrece un conjunto indispensable de reflexiones que detallan los contenidos del último tramo del proceso de modernización que vive el país con la esperanza de culminar el sueño chino. Un sueño, no obstante, que puede derivar en debates internos y tensiones internacionales susceptibles de hacer peligrar el éxito del empeño.

Fuente: Rebelión

martes, 6 de noviembre de 2018

LA TÉRMICA DE MÁLAGA REIVINDICA EN UNA EXPOSICIÓN LA OBRA DEL FOTÓGRAFO CUBANO MÁS INTERNACIONAL: ALBERTO KORDA



Alberto Korda, más allá de la fotografía del Che Guevara

Hay momentos en la carrera de un artista que pueden cambiar para siempre su vida. Según contaba Alberto Díaz Gutiérrez, más conocido como Alberto Korda, en la suya bastó un minuto y medio para revolucionar la historia de la fotografía con una de las imágenes más icónicas del siglo XX: la de Ernesto "Che" Guevara ataviado con la boina militar de la estrella y la mirada perdida en el infinito.

La fotografía fue tomada por fotógrafo cubano el 5 de marzo de 1960 durante el entierro de las víctimas de la explosión de La Coubre, un barco llegado desde Bélgica a La Habana con armas y municiones para la entonces naciente Revolución Cubana. Aquel acto pasaría a la posteridad por la famosa frase de Fidel Castro: "Patria y muerte" y también por esta imagen en la que Korda intentó reflejar "una mirada llena de pura ira por las muertes ocurridas el día anterior".

Curiosamente, Guerrillero heroico (como fue bautizada por su autor) no se haría famosa hasta siete años después tras la muerte del Che en Bolivia. Fue entonces cuando un editor italiano llamado Giangiacomo Feltrinelli se hizo con los derechos para publicar el Diario del Che en Bolivia e imprimió la imagen en un gran póster.

Su influencia desde entonces sería tal que el Instituto de Arte de Maryland (Estados Unidos) la llegaría a denominar "la más famosa fotografía e icono gráfico del mundo en el siglo XX". Korda, convencido comunista, no permitió en aquel momento que se comercializase con la imagen (que se quiso asociar a un anuncio de vodka) aunque como defensor de los ideales del Che afirmó: "no me opongo a la reproducción de la imagen para la difusión de su memoria y de la causa de la justicia social en el mundo".



Cuando se cumple el 90 aniversario de su nacimiento, llega a La Térmica de Málaga Korda: belleza y revolución, una muestra inédita en España que incluye un centenar de fotografías -entre ellas, las de este guerrillero heroico (y eterno)- y que reivindica a este artista más allá de su llamada "etapa épica" durante la revolución cubana.

Según la comisaria de la muestra, Cristina Vives, las imágenes que Alberto Korda realizó durante aquellos años a los líderes revolucionarios "atravesaron la historia y profundizaron en ella". Pero además, en las salas del centro malagueño se podrá apreciar toda la versatilidad de este autor cubano, que se extiende por la representación de la belleza femenina como fotógrafo publicitario y de moda en los años 50, los retratos de los líderes rebeldes Fidel Castro y Che Guevara, los sujetos individuales dentro de las multitudes de las marchas militares más populares (de la que da buena muestra la impresionante fotografía El quijote de la farola) o sus observaciones más científicas del mar cubano.



La muestra, que podrá visitarse hasta el 10 de enero del próximo año, incluye también el documental Sencillamente Korda, que le muestra como un "artista creativo y complejo" cuyo trabajo fue mucho más allá de su famoso retrato del Che Guevara. 



Respecto a esos años como fotógrafo de la revolución, Vives afirma que "el propio Alberto se autocensuraba y decía que ésa era la parte más importante de su obra". Otra de las razones de que su otra obra sea menos conocida fue la desaparición de sus Estudios Korda en 1968 y la confiscación de sus archivos por el Estado al prohibirse cualquier actividad privada. Con ello desapareció la obra anterior de Korda, "que era una permanente búsqueda de la belleza desde 1954, fotografiando a mujeres hermosas, que le acompañaron durante toda su carrera".

Korda moriría en 2001, con 72 años, en París invitado por el Festival de Cannes. Su obra, según Vives, fue la de "un amante de la belleza que reunió una obra hermosa aun cuando hablaba de política, cosa que es difícil".

Fuente: 20minutos

Guerrillero Heroico, La Habana, 5 de marzo de 1960 (impresión reencuadrada por Korda a partir del fotograma No. 40)

Che Guevara en los antiguos campos del Villareal Golf Club. Colinas de Villareal, Loma de Bacuranao, La Habana, 29 de marzo de 1961

Fidel Castro visita a las Reinas de la Radio de Nueva York durante su primer viaje a Estados Unidos luego del triunfo de la Revolución. 22 de abril de 1959

Fidel Castro visita el Memorial a Abraham Lincoln. Washington D.C., 19 de abril de 1959

“El quijote de la farola”. Primera celebración del 26 de Julio, tras al triunfo de la Revolución. Plaza de la Revolución, La Habana, 26 de julio de 1959

Fidel Castro. Plaza de la Revolución, La Habana, 2 de enero de 1966

Primera Declaración de La Habana. Plaza de la Revolución, La Habana, 2 de septiembre de 1960

Segunda Declaración de La Habana. Plaza de la Revolución, La Habana, 4 de febrero de 1962

lunes, 5 de noviembre de 2018

CAPITÁN SWING PUBLICA "ANTIFA", EL MANUAL ANTIFASCISTA DE MARK BRAY

"ANTIFA", MANUAL DE USO CONTRA "NAZIS DE CORBATA"

El historiador estadounidense Mark Bray analiza la historia del antifascismo desde sus orígenes hasta nuestros días. Lo hace partiendo de los testimonios de antifas de todo el mundo, detallando las estrategias y la filosofía que nutre la lucha.


Un siglo separa los Arditi del Popolo italianos de los voluntariosos skinheads anarquistas. Dos extremos de un mismo compromiso histórico cuyo ideario tuvo a bien sintetizar el eterno Durruti: “Al fascismo no se le discute, ¡se le destruye!”. En Antifa (Capitán Swing) se dan cita un buen número de militantes antifascistas de todo el mundo, el historiador Mark Bray los congrega en este ensayo urgente para hablar del movimiento en sus respectivos países y, de paso, tejer un “tapiz impresionista” sobre estrategias de lucha, historia y filosofía del movimiento.

No ha pasado ni una semana desde que un neonazi irrumpiera con la mandíbula cuadrada en una sinagoga de Pittsburgh pertrechado de un fusil de asalto y acabara con la vida de 11 personas. El odio colea. El bicho no ha muerto. Máxime cuando desde las más altas tribunas internacionales se justifica, cuando no fomenta, el supremacismo blanco y las políticas opresivas contra las minorías. Trump, Salvini, Orbán y, desde hace apenas unos días Bolsonaro, evidencian que la extrema derecha sigue dando que hablar y que, por tanto, la lucha antifascista no ha perdido razón de ser. En guardia frente a los "nazis de corbata".

En ese sentido Bray se revuelve contra la mal llamada neutralidad, esa tierra de nadie en la que se oculta cierto academicismo apoltronado: “Se debería temer más a quienes son verdaderamente neutrales en este tema que a quienes reconocen con honestidad su oposición al racismo, al genocidio y a la tiranía”. Tampoco cae en la trampa de reducir el antifascismo a una mera oposición —por mucho que la morfología del término se encargue de lo contrario—, pues asumir esto impediría entenderlo como un método político, un ámbito de identificación individual y colectiva y un movimiento transnacional que ha adaptado las corrientes socialistas, anarquistas y comunistas anteriormente existentes a una necesidad repentina de reaccionar frente a la amenaza fascista.

Pero qué se esconde tras esa "reacción", en qué consiste, qué engloba, qué queda fuera. Surgen preguntas y Bray —de la mano de sus contertulios— no las rehuye. ¿Qué hacemos con la violencia?, ¿se oponen los antifascistas a la libertad de expresión?, ¿tienen derecho los fascistas a disponer de tribunas públicas? Antifa no elude el debate y muestra en esencia ese crisol que es la lucha antifascista.

No hay acuerdo en cuanto a los límites del uso de la fuerza. Tal y como apunta el historiador, dentro del movimiento coexisten grupos pacifistas junto a otros que defienden la posesión de armas. Un activista de Baltimore cuyo testimonio queda recogido el ensayo resume con tino el ideario antifa: "Luchas contra ellos escribiendo cartas y llamando por teléfono para no tener que hacerlo con los puños. Luchas contra ellos con los puños para no tener que hacerlo con cuchillos. Luchas contra ellos con cuchillos para no tener que hacerlo con pistolas. Luchas contra ellos con pistolas para no tener que hacerlo con tanques".

Sí parece haber quórum a la hora de señalar la trampa que esconde la defensa de la libertad de expresión ante los desmanes fascistas. Parten en su mayoría de un rechazo de base a los términos de un debate que, según ellos, responde a un liberalismo clásico. "Para los liberales, la cuestión principal es el derecho de los fascistas a expresarse libremente. Para los antifascistas, que son socialistas y revolucionarios, la cuestión principal es la lucha política contra el fascismo", explica Bray. Dicho menos finamente y en palabras de Job Polak, antifascista holandés: "Se tiene derecho a hablar, ¡pero también a que te hagan callar!".

Fuente: Público

domingo, 4 de noviembre de 2018

"PORTADOR DE PERIÓDICOS O DESGRACIAS LABORALES", DEL PINTOR COMUNISTA GEORG SCHOLZ


Portador de periódicos o desgracias laborales
Georg Scholz (Wolfenbüttel 1890 - Waldkirch 1945)
Acuarela
30,5 x 49,3 cm
1920/21
Kunsthalle Karlsruhe


La obra de principios de los años veinte muestra una escena urbana. Mientras que en el lado derecho de la imagen, un caballero robusto y rosado con traje y pajarita mira desde la parte trasera de un automóvil rojo abierto con un monóculo y un cigarro, un hombre huesudo, encorvado con una chaqueta maltratada y un niño igualmente patético se muuestra en el lado izquierdo de la imagen. Ambos llevan el "Badische Morgenpost" debajo del brazo. El fondo es la arquitectura industrial con torres de gas y chimeneas.

Llama la atención la dialéctica pictórica, que usa Georg Scholz (1880-1945): el rico en grasa, cuyo cuerpo robusto se repite en las formas redondas del lujoso automóvil, se enfrenta a la figura demacrada del trabajador. El rico rojo del carro motorizado contrasta con el gris de la calle, que se refleja en el rostro y la vestimenta de las dos figuras de la clase trabajadora. Scholz no dibuja una instantánea realista de una escena urbana como un modelo simbólico de la sociedad. Mientras que el automóvil se emplea como un motivo estético para la aceleración y se transforma en una máquina revolucionaria para los futuristas, en los pintores de la Nueva Objetividad, que incluye a Georg Scholz, funciona como símbolo de dominación en forma estática.

Aunque después de la Primera Guerra Mundial los movimientos artísticos internacionales como los futuristas y los dadaístas proclamaron el hombre nuevo y, por lo tanto, también la nueva sociedad, los artistas como Scholz y Grosz afirmaron que sus imágenes siguen siendo una sociedad de clases estática, aunque en una forma puntiaguda y pervertida: empresarios, trabajadores, intelectuales, soldados, prostitutas. Al igual que con Grosz, las tipologías de Scholz también tienen la caricatura del dibujo político. El automóvil no es interesante por su propia estética, sino que solo tiene carácter. Con "Zeitungsträger" (1920/21), Scholz se posiciona entre el empeño político del Dadá y el realismo social de la pintura de la Nueva Objetividad. Los trabajadores e industriales se están moviendo en direcciones opuestas, pero el automóvil como símbolo de poder parece garantizar la transferencia al lado obviamente más exitoso.

Georg Scholz (Wolfenbüttel, 10 de octubre de 1890 - Waldkirch, 27 de noviembre de 1945) fue un pintor expresionista alemán, adscrito a la Nueva Objetividad.

Recibió su formación artística en la Academia de Karlsruhe, donde tuvo como profesores a Hans Thoma y Wilhelm Trübner. Más tarde estudió en Berlín con Lovis Corinth. Después del servicio militar en la Primera Guerra Mundial volvió a la pintura, trabajando en un estilo fusión del cubismo y el futurismo.

En 1919 se convirtió en un miembro del Partido Comunista de Alemania, y su trabajo de los años sucesivos fue duramente crítico con el orden social y económico de la Alemania de posguerra. Scholz se convirtió rápidamente en uno de los líderes de la Nueva Objetividad, un grupo de artistas que practicaban una forma cínica de realismo. En 1925, sin embargo, su enfoque se había suavizado en algo cercano al neoclasicismo, como se aprecia en el Autorretrato frente a una columna de publicidad de 1926 y el Desnudo sentado con busto de yeso de 1927.

En 1925 fue nombrado profesor en la Academia Estatal de Arte de Baden en Karlsruhe. Comenzó a contribuir en 1926 a la revista satírica Simplicissimus, y en 1928 visitó París, donde apreció especialmente la obra de Bonnard. Con la subida al poder de Hitler y el nacionalsocialismo, en 1933, fue rápidamente despedido de su puesto docente. Declarado un artista degenerado, sus obras fueron incautadas en 1937 como parte de una campaña para "purificar" la cultura alemana, y le prohibieron pintar en 1939. En 1945 las fuerzas de ocupación francesas le nombraron alcalde de Waldkirch, pero murió ese mismo año.

sábado, 3 de noviembre de 2018

DOCUMENTAL "PIER PAOLO PASOLINI: UN VIAJE POR ITALIA", EN EL 43 ANIVERSARIO DE SU MUERTE

Título original: Pier Paolo Pasolini: Regards sur l’Italie
Año: 2017
Duración: 53 min.
País: Alemania
Dirección: Claus Bredenbrock
Guión: Claus Bredenbrock
Música: Ritchie Staringer
Sinopsis: El documental recorre la historia de Pasolini a través de las fotos contadas por Paolo Di Paolo y regresa a los lugares donde el escritor se detuvo: Portofino, La Spezia, Lerici, la playa de Cinquale frecuentada por Atttilio Bertolucci y Thomas Mann, Livorno con sus carabinieri que controlan las medidas de los bikinis, la Fregene de Moravia y Fellini, luego Sperlonga, Nápoles de los scugnizzi que lo persiguen hasta que le roban 50 liras, Reggio Calabria, Cutro, Taranto, Francavilla al Mare, Cattolica y, finalmenteTrieste.

"El largo camino de arena", un reportaje de viaje a lo largo de las costas italianas publicado por Pier Paolo Pasolini en 1959 en la revista Successo, fue originalmente una idea del fotografo Paolo di Paolo. "Mi editor en Milán lo encontró tan hermoso que me pidió que volviera a Roma para pedirle a Pasolini que se uniera a mí", dice el fotógrafo. Solo que el viaje conjunto, iniciado en Ventimiglia, se detuvo en Sabaudia: "Ya desconfiaba de él porque no bebía vino y tenía un muro difícil de superar delante de mí, Pasolini no hablaba ".

Los dos continuaron el viaje por separado, y Pasolini continuó felizmente con su Fiat 1100. Buscó la intimidad adecuada para disfrutar de las vistas, explorar las afueras de las ciudades de la costa, conocer a turistas extranjeros que poblaban las playas y disfrutar del descubrimiento de las vacaciones desde parte de los trabajadores más humildes, que los aprovechaban como un simple y único momento de escape, y no una oportunidad para admirar la belleza de Italia.

El tono pomposo de la voz en off, las imágenes acordadas de la Riviera italiana, el contenido un tanto anecdótico de algunos oradores, todo esto desalienta el comienzo para ir más allá. Lo siguiente es un poco mejor. Este documental elige centrarse en una de las muchas actividades de Pasolini, a saber, su trabajo como periodista independiente e iluminado, inseparable de su conciencia crítica.

En 1959, ya famoso como escritor, guionista pero aún no cineasta, emprendió una gira por Italia para una serie de episodios, publicados en Successo, una popular revista popular. Señaló la belleza eterna de la costa, pero también la brecha social cambiante entre el norte y el sur del país, el crimen organizado en Cutro, Calabria. Intelectual y valiente marxista, comprometido con la acción directa, se lo ve recogiendo la libertad de expresión de las personas, en Comizi d'amore (Encuesta sobre el amor, 1964), un documental muy atrevido para la época. Sobre las injusticias contra los desheredados, los accidentes en el trabajo de los trabajadores de Carrara, la eliminación de Giuseppe Pinelli, un ferroviario anarquista acusado erróneamente de haber sido el autor de un ataque en 1969, observamos especialmente que Pasolini hace de todo, a veces solo, para difundir la verdad.

Fuente: rokko (Filmaffinity)

VER DOCUMENTAL CON SUBTITULOS EN CASTELLANO:



viernes, 2 de noviembre de 2018

FESTIVAL 100 AÑOS KKE - 50 AÑOS KNE


Miles de pesonas asistieron a los eventos de los tres días del Festival de la Juventud Comunsita de Grecia (KNE) que tuvieron lugar los días 20-22 de septiembre de 2018 que este año fueron dedicado a los 100 años del KKE y los 50 años de la KNE. El Festival de la KNE, después de su viaje a todas las grandes ciudades de Grecia, con decenas de gran eventos políticos y culturales que se realizaron allí, culminó con los eventos celebrados en el parque “A.Tritsis” en Atenas. Allí, la KNE construyó una “ciudad”, con muchas escenas que acogieron conciertos y varias charlas, una gran librería con libros políticos y progresistas, la “Ciudad Internacional”, con la participación de 40 organizaciones juveniles comunistas y antiimperialistas de todo el mundo, y la exposición dedicada a los 100 años del KKE y los 50 años de la KNE.

El sábado tuvo lugar la gran e impresionante concentración política, con el discurso del Secretario General del CC del KKE, Dimitris Koutsoumpas, y el saludo del Secretario del Consejo Central de la KNE, Nikos Ambatielos, así como de la luchadora palestina, Ahed Tamimi, la luchadora de 17 años que estuvo retenida durante ocho meses en las cárceles israelíes convirtiéndose en un símbolo de la lucha del pueblo palestino contra la criminal ocupación israelí, que participó en el festival tras la invitación de la KNE.

http://es.kke.gr/es/articles/Festival-100-anos-KKE-50-anos-KNE/

jueves, 1 de noviembre de 2018

LA ESCUELA NACIONAL DE ARTE DE LA HABANA SERÁ RESTAURADA MEDIANTE AYUDA DE LA FUNDACIÓN GETTY



La Fundación Getty anunció este jueves que destinará un total de 195,000 dólares a la Escuela Nacional de Arte (ENA) de La Habana, Cuba, que tienen casi 55 años de antigüedad. Esto como parte del proyecto Keeping It Modern 2018, que proporciona fondos para la planificación de la conservación a importantes hitos arquitectónicos del siglo XX a nivel internacional, informó Los Ángeles Times.

El complejo de cinco estructuras abovedadas catalanas de ladrillo y terracota, cada una con una escuela de artes diferente, fue uno de los primeros proyectos culturales de Cuba después de la revolución de 1959. Fueron diseñados por el arquitecto cubano Ricardo Porro y los arquitectos italianos Vittorio Garatti y Roberto Gottardi, lo que marcó un espíritu de colaboración intercultural en ese momento.

Sin embargo, a finales de los años 60, el apoyo a la escuela de arte se desvaneció y algunos de los edificios quedaron incompletos. Hoy en día, gran parte del concreto está descascarillado y las inundaciones frecuentes han erosionado el ladrillo y el mortero.

Los especialistas de la universidad técnica Politecnico di Milano en Italia liderarán el proyecto de conservación, que también incluye la capacitación de profesionales de la conservación cubanos.

Fuente: Cuba Net