"EL HOMBRE DE LA CÁMARA", PELÍCULA DEL DIRECTOR SOVIÉTICO DZIGA VERTOV

Título Original: Chelovek S Kino - Apparatom

Dirección: Dziga Vertov

Guión: Dziga Vertov

Actores: Dziga Vertov, varios (actores no profesionales)

País: URSS

Idioma Original: muda

Duración: 68 min.

Año: 1929

En esta cinta Vertov sencillamente exprime al máximo el lenguaje audiovisual de la época que, siendo francos, todavía no tenía el rótulo de lenguaje totalmente ganado. Sin embargo, este cineasta supo aprovechar las recursos que el gobierno ruso les brindaba a los realizadores que estabana a favor de la causa para experimentar a sus anchas su teoría del cine-ojo.

La teoría del Cine-ojo fue desarrollada por Vertov durante los años 1922 y 1923 en la que llega a plantear algunas pautas para la realización del cine más objetivo posible. Si se sigue el espíritu de la época podemos apreciar que muchos de los cineastas rusos (como Eisenstein o Kulechov) tratan de definir lo que es la producción cinematográfica a su manera, pero los grandes paraguas que los contenían eran la representación de la realidad tal cual es y el uso del montaje (edición) como herramienta principal de sus productos. En este sentido, Dziga Vertov define que todo realizador que quiera reflejar un trabajo que esté lo más cercano a la realidad debería cumplir con algunas de sus pautas:

- No usar puesta en escena, ni actores ni guión.
- Conseguir la mayor objetividad posible
- Captar imágenes sin preparación
- Usar el montaje como principal nexo de conexión

Todas estas herramientas están dispuestas en El hombre con la cámara. Estrenada en 1929 y que en su primera escena muestra imágenes del estreno de ese mismo documental dentro de una sala de cine.

El hilo conductor de esta historia que retrata la vida de un camarógrafo durante todo un día de trabajo, sin embargo, limitar todo el sentido de esta producción de Vertov sería negar la magnitud de su experimento.

El proyecto del realizador toma imágenes de la realidad captadas con anterioridad para, a partir del montaje, construir una historia que respeta la objetividad de las imágenes y que luego cumple con la estructura narrativa dispuesta por el director. Vertov logra crear un discurso sobre las interrelaciones sociales bajo el régimen socialista. Es el desarrollo de las descripciones sociales que Marx desarrolla como base del socialismo y que Vertov retrata fielmente en el estilo de vida de un día en San Petersburgo de la época (1929).

La representación de la ciudad industrial y de las relaciones entre burguesía y proletariado en sus diferentes facetas retratan la sociedad que existía en su medio inmediato. Se puede ver la vida industrial, el descanso, el deporte, el relax y otras actividades humanas que pueden ser desarrolladas al mismo tiempo, en el mismo espacio; pero que las diferencias sociales determinan de qué manera realmente se presentan en el día a día.

Vertov, luego de desarrollar su tema, nos pone ante los ojs una pequeña reflexión a partir del montaje: no importa tanto la condición social, ni los eventos, ni las ventajas o desventajas de ciertos grupos sociales; lo que importa es que todos pertenecemos a la misma sociedad y nos desarrollamos en el mismo espacio. Somos un todo y, aunque la sociedad como medio masivo ya casi ha desaparecido como la mayoría, para la época este mensaje retrataba lo escencial de los procesos industriales. Vertov va más allá con su propuesta y demuestra que, a partir de lo audiovisual, se puede lograr transmitir mensajes sociales sin usar las descripciones textuales de los conceptos.

Fuente: Ensartes